Снимки были отправлены нам в Нью-йорк вместе с историей о том, как они были сняты. Что делать? Я был убежден, что снимки, сделанные «скрытой камерой» – нарушение неприкосновенности частной жизни. Осознавая финансовый потенциал этих снимков и стремясь выполнить свои обязательства перед фотографом, я решил выйти по возможности красиво из этой некрасивой ситуации. Я взял контактные отпечатки и напечатанные снимки и поехал с ними в компанию «Rogers and Cowan», занимавшуюся связями с общественностью Тейлор и Фишера. Я объяснил, при каких обстоятельствах были сделаны снимки и попросил их ознакомить с ними Тейлор и Фишера. Уоррен Роджерс лично вручил им эти фотографии в Калифорнии. Мне бы очень хотелось, чтобы этот рассказ кончался так: «Моя честность была вознаграждена: снимки разрешили публиковать», – но, увы, на самом деле все получилось иначе. Но я не жалею. Я считаю, что в конечном счете этичное поведение добавило и мне, и агентству немало очков и обеспечило нам репутацию честных игроков, уважающих и своих фотографов, и героев снимков.

Для фотожурналиста это должно быть нормой. Стремиться стоит к высшим стандартам этики, морали, журналистики и хорошего вкуса. Честность должна превалировать над сиюминутной выгодой от публикации сенсационной фотографии. Поверьте: поступив по совести, вы будете лучше спать, больше себя уважать и сделаете свой вклад в этическое самосознание вашей профессии.

В 1954 году журнал «LIFE» опубликовал в рамках знаменитого эссе Юджина Смита «Милосердный человек» фотографию Альберта Швейцера, снятую в Ламбарене.

Редакторы не знали, что опубликованный ими снимок был коллажем, сделанным в темной комнате, что столь символичной руки и пилы на переднем плане не было на исходном негативе. Не сразу выяснилось и то, что Смит далеко не всегда делал спонтанные снимки, многие из его работ, вошедших в не менее знаменитую серию «Испанская деревня», – постановочные.

Недавно бывший бильдредактор «LIFE», оправдываясь за это, сказал: «Я понимаю и принимаю то, что он делал. Рука и пила не меняют суть фотографии, хоть и улучшают композицию. Эта фотография – иллюстрация того, что даже Смит, фотограф, прославившийся своей искренностью, мог пойти на небольшую хитрость, чтобы герой его снимка выглядел безупречно».

Я не согласен с этим. Я не думаю, что ради более интересного и интригующего кадра, равно как и ради улучшения его композиции, можно прибегать к обработке снимков или постановке. Не мне критиковать Юджина Смита. Звание великого фотографа он носит по праву. Он говорил: «Я несу ответственность прежде всего перед моими читателями». Это не совсем так – прежде всего он нес ответственность перед правдой и точностью.

Фотожурналистика и фотобеллетристика – понятия непересекающиеся. Да, репортажные фотографии могут и должны быть художественными, однако они в первую очередь должны служить журналистике, и только во вторую – эстетике. Молчаливое соглашение между журналистом и читателем состоит в том, что слова и изображения отражают реальность. Любые попытки нарушения этого договора подрывают уважение читателя к журналисту, а это в свою очередь подрывает авторитет журналистики вообще и фотожурналистики в частности.

Журналистика должна быть непорочна. Закон в равной мере защищает журналистов и фотожурналистов, но и ответственность за правдивую передачу информации лежит на них тоже в равной степени.

Именно вследствие этого лишили Пулитцеровской премии репортера Джанет Кук из «Washington Post», когда выяснилось, что ужасающая история девятилетнего наркомана – плод ее богатого воображения. Именно вследствие этого у CBS хотели отобрать премию за освещение войны в Афганистане, когда возникли подозрения, что снятые кадры были срежиссированы продюсером-фрилансером.

Фотожурналистам следует документировать происходящее, а не корректировать его. Фотожурналистика должна обладать авторитетом, только в этом случае удастся сохранить доверие к изображениям, которые на протяжении вот уже более 150 лет описывают нашу жизнь. Авторитет изображений зарабатывается только их несомненной достоверностью.

Это означает, что фотограф не имеет права делать постановочные кадры, режиссировать ситуацию, вмешиваться в происходящее каким бы то ни было образом.

Фотограф может делать все, что ему вздумается, как и писатель. Однако чтобы стать фотожурналистом, необходимо работать в рамках неискаженной реальности. Роман может быть исторически достоверен и рассказывать правду о человеческой природе, и все же это выдумка. Точно так же и фотография может быть сколь угодно сильной и эмоциональной, но вместе с тем искажающей факты. Журналистика должна аккуратно работать с фактами.

Самим своим присутствием фотожурналисты оказывают влияние на события. Люди, участвующие в происходящем, стремятся изменить свое поведение, когда видят направленные на них объективы камер. По сути дела большая часть современной визуализированной истории – это события, организованные специально для журналистов или по меньшей мере – с учетом того, что будут работать фото- и телекамеры и с их помощью можно будет продвигать те или иные идеи.

Искушенные читатели легко распознают фотографии, получившиеся в результате вмешательства фотографов в событие, а также ситуации, на развитие которых повлияли журналисты. Спокойная демонстрация в поддержку абортов при первом же появлении камеры превращается в яростную и громкую акцию. Молодые палестинские камнеметатели времен интифады свои самые гневные залпы приберегают до того момента, когда вокруг них соберется максимальное количество камер.

Большинство фотожурналистов прекрасно знают, что их присутствие влияет на развитие событий. Они также чувствуют разницу между ролью свидетеля и ролью режиссера, однако некоторые фотографы не гнушаются подстрекательством демонстрантов, тем самым активно вмешиваясь в ситуацию.

Все, что вы сейчас прочитали, сказано с позиции бескомпромиссного следования моральным принципам. В реальном мире профессиональной фотожурналистики едва ли сыщется фотограф, который никогда в жизни не делал постановочных кадров. Однако важно видеть разницу между новостным репортажем (чистой фотожурналистикой) и другими заданиями, которые дают профессиональным фотожурналистам их издания.

Иногда фотографу нужно проиллюстрировать тот или иной тезис статьи. Необходимость «максимально приближенной к реальности» съемки в таких случаях диктуется экономическими соображениями. Будучи ограниченными во времени и средствах, практически все фотографы идут по простому и надежному пути – и берут контроль над ситуацией в свои руки просто потому, что не имеют возможности ожидать, когда то, что их попросили снять, случится само.