с огненной душой и роскошным автомобилем. И по мере того как фильм сталкивает Эмоса с Эндрю, Джексон и Кейдж делают так, что их постепенное взаимопонимание воспринимается как человеческие отношения, а не как неизбежный сюжетный момент.

Сэмюэл Л. Джексон чуть не отказался от участия в фильме из-за его названия, он объяснил: «Я прочитал название “Эмос и Эндрю” и сказал: "Я так не думаю"». Он вырос на «Эмосе и Энди», популярном комедийном сериале с карикатурами на менестрелей, который шел на радио и телевидении с 1928 по 1960 годы. Упомянув эту историю в своем провокационном названии, фильм затем убегает от нее. В фильме есть время для монолога Эмоса о детском опыте общения с морскими обезьянами, но, когда Эмос произносит «Эмос и Эндрю», Эндрю вздрагивает, но не объясняет почему, сказав лишь: «Я не буду грузить вас уроками истории».

«Угроза для общества» (1993)

Персонаж: Тэт Лоусон

Фильм: 8/10

Коэффициент SLJ: 8/10

Минут до его появления: 5

Не вырезанные ругательства: bitch, fuck (×5), shit, motherfucker (×3)

«Послушай, парень, раз уж ты вышел из тюрьмы около двух недель назад, не пора ли тебе отдать мне деньги?»

Сэмюэл Л. Джексон уже изображал самых разных преступников: дружелюбных, отчаявшихся, иногда даже деловых. Но короткая сцена в роли мелкого наркоторговца раскрывает важнейший аспект его кинематографической личности: раздражительный злодей, ураган пятой категории, способный уничтожить любого слабака, стоящего на его пути (то есть всех). Мы встречаем его персонажа Тэта Лоусона в воспоминаниях о 1970-х годах, под красным освещением, когда он устраивает вечеринку у себя дома в Уоттсе и играет в карты в майке. Когда один из его гостей, потерявший страх после пяти лет тюрьмы, говорит, что выплатит старый долг, когда захочет, подчеркивая свое неповиновение словами «отсоси у меня», Тэт не сохраняет спокойствие. Он злится, громко кричит, а затем стреляет в него через карточный стол.

На этом время пребывания Джексона на экране заканчивается: мы переносимся в Уоттс 1990-х годов и узнаем от закадрового голоса, что Тэта убили за кадром в результате сорванной сделки по продаже наркотиков. Но этот короткий пролог задает тон всему остальному фильму: сын Тэта Кейн наследует его жестокость, и настолько всепроникающую, что на вопрос деда, не все ли равно, жить ему или умереть, он не знает ответа. И когда в конце фильма Кейна убивают в споре за собственного ребенка, становится ясно, что кровавое наследие перейдет следующему поколению.

В 1990-х годах чернокожие режиссеры, которые снимали фильмы о районах, охваченных преступностью, испытывали давление, которого не испытывали белые режиссеры, снимавшие фильмы о гангстерах: представить правду о насилии в городах, не прославляя его, дать стержень морали, не делая (как сказал рэпер из N.W.A. Eazy-E о фильме «Ребята с улицы») «понедельничную программу для школьников после уроков с руганью». Братья Альберт и Аллен Хьюз, режиссеры этого фильма, нашли такой тон, который получился ни нигилистическим, ни обнадеживающим. Фильм «Угроза для общества» вышел злым, умным, стремительным и иногда таким же страшным, как взгляд в ствол пистолета, который сжимает напряженный Сэмюэл Л. Джексон.

«Парк Юрского периода» (1993)

Персонаж: Арнольд

Фильм: 7/10

Коэффициент SLJ: 5/10

Минуты до его появления: 28 (аудио: объявление по громкой связи), 40 (на экране)

Не вырезанные ругательства: goddammit

«Дамы и господа, последняя машина к причалу отправляется через пять минут. Прекращайте работу и направляйтесь к причалу»

В том же году после выхода пронзительного шедевра о холокосте «Список Шиндлера» Стивен Спилберг также выпустил самый кассовый фильм всех времен – «Парк Юрского периода». Если когда-либо для Спилберга и создавалась история в режиме B.W.T.C.I.W.E.W («Блокбастер с персонажами в изумлении с широко раскрытыми глазами»), то это был роман Майкла Крайтона о парке развлечений с клонированными динозаврами.

Эти динозавры, как механические, так и созданные с помощью компьютерной графики, являются звездами фильма, но Спилберг потратил деньги и на высококлассный человеческий актерский состав. Среди них выделяются Ричард Аттенборо в роли добродушного владельца парка, Уэйн Найт в роли подлого эксперта по компьютерам и Джефф Голдблюм с удивительной, абсурдной ролью рок-звезды-математика в кожаной одежде, который держится и рассуждает так, будто весь фильм только о нем.

Джексон играет измученного администратора парка, который пытается выяснить, почему все системы дают сбой – «пункт 151 в списке сегодняшних сбоев», и курит. Обычно с его губ свисает сигарета с абсурдным количеством неубранного пепла. Джексон сказал, что Спилберг был в курсе того, что он бросил курить перед съемками фильма: «Он не хотел, чтобы я вернулся к этой привычке, поэтому купил мне самые ужасные на вкус поддельные сигареты».

У его персонажа Рэя Арнольда лысина, свободно завязанный галстук (который ослабляется по мере нарастания напряжения) и ноль понтов. Джексон не пытается превзойти динозавров (или Голдблюма), но тем не менее его роль привлекает: не герой боевика, не измученная душа, просто умный парень, который знает, как добиться своего.

Арнольда загрызает велоцираптор, когда он героически пытается отключить автоматические выключатели парка, но на камеру этого не происходит. Все, что мы видим в его последнем появлении, – это его отгрызенная правая рука, которая падает на Лору Дерн. «Вообще-то, я должен был поехать на Гавайи, чтобы снять сцену своей гибели, – сказал Джексон. – Но случился ураган, который уничтожил все декорации. Так что я не смог поехать на Гавайи».

«Настоящая любовь» (1993)

Персонаж: Большой Дон

Фильм: 8/10

Коэффициент SLJ: 5/10

Минут до его появления: 19

Не вырезанные ругательства: motherfuckers, shit, motherfucker, motherfucking (×2)

«Да, я все лижу. Дырки, задницы, мне вообще все равно»

«Настоящая любовь» – это удивительно милая история озабоченной молодой пары, которая поженилась в Детройте и уехала в Лос-Анджелес с чемоданом, полным краденого кокаина. Она колеблется между комедией, насилием и вечной любовью. Режиссер Тони Скотт придает всему этому делу профессиональный лоск, но фильм все же принадлежит сценаристу Квентину Тарантино, который стремится развлекать, полон сюрпризов, а также своих юношеских причуд и патологий.

Слишком у многих персонажей одинаковые интонации и навязчивые идеи поп-культуры с подобными репликами: «Я всегда хотел узнать, как выглядит телевидение в других странах». Кристиан Слэйтер, который играет продавца комиксов, представляет собой идеализированную версию Тарантино – продавца из видеомагазина, достаточно крутого, чтобы завоевать любовь бойкой девушки по вызову в исполнении Патриши Аркетт (которая, похоже, так же лишена убеждений, как и он сам). Тарантино любит бросать расовые гранаты, как в сцене, где персонаж Денниса Хоппера провоцирует мафиози в исполнении Кристофера Уокена убить его, произнося монолог о том, что