непринужденно сыгранными нисходящими трезвучиями.

‘Creeping Death’ одна из самых стилистически бёртоновских песен Металлика,

однако даже она выглядит бледно, исключительно в целях книги, по сравнению с

заключительной песней альбома, ‘The Call Of Ktulu’45. Основанная на мифе Лавкрафта, но

переименованная, чтобы среднестатистический металлист смог произнести её название,

и возможно, с целью избежать проблем с авторскими правами, песня пробуждает ужас

одноименного чудовища, без использования вокальных партий. Оно также удаётся, с

воздушного начала, переходящего в шероховатый ритмический риффовый рисунок, до

разрушительного завершения, в котором использованы всевозможные средства хэви-

метал для передачи фантастических оттенков книги.

Акустическое вступление подчеркнуто слайдом баса Клиффа в 1:02, после которого

вступает напыщенный гитарный рифф. Поразительно, двухминутная часть песни,

начиная с 1:30, в сущности – одно длинное басовое соло, с потрясающими вставками в

‘Anesthesia’ в предыдущем году. И хотя партия Клиффа записана так низко, что придётся

напрячь ухо, чтобы услышать её, или включить песню очень громко, он находится на

абсолютном пике формы, используя чрезвычайный уровень дисторшн и обычную

“квакушку” для того, чтобы поднять свою басовую партию до уровня твёрдых как сталь

гитарных риффов.

Многие будущие известные бас-гитаристы считают ‘The Call Of Ktulu’ основой

своего развития как музыкантов. Один из них – басист «Cannibal Corpse» Алекс Уэбстер:

“Впервые я познакомился с игрой Клиффа на “Ride The Lightning”, первый альбом

Металлики, который я купил. Помню, как слушал ‘The Call Of Ktulu’ и удивлялся тому, как

бас-гитарист создал такие поразительные витиеватые звуки, исполнённые на фоне

гитарных риффов”.

Так или иначе, агрессивная, жёсткая игра Клиффа в этой песне помогает создать

образ Ктулху, лавкрафтовского монстра, описанного, если точно, в коротком рассказе

1928 года ‘The Call Of Cthulu’. Один из лучших рассказов, когда-либо написанных

Лавкрафтом, Ктулху описывается в виде монстра размером с гору, с кальмарообразным

лицом с щупальцами и атмосферой непреодолимого зла. Рассказ продолжается

повествованием о детях-чудовищах под названием “Ктулхи” (“осьминоги Ктулху”)

предположительно живущих в Горах Безумия. Миф был адаптирован в 70-х и 80-х годах

такими культовыми группами, как «Mercyful Fate» и «Blue Oyster Cult», сделав Ктулху

иконой контркультуры. Известная футболка рейгановской эпохи гласит: “Голосуйте за

Ктулху…зачем желать меньшего зла?”

“Ride The Lightning” стал центральным альбомом в жанре трэш-метал. Записанная

Расмуссеном с превосходным звуком и отделением каждого инструмента, эта запись и по

сей день является актуальной, ведь в ней ничто не устарело. Тексты песен Джеймса и соло

Кирка, очевидно два самых важных элемента на записи, содержат в себе достоинство и

быстроту, чем не может похвастаться “Kill ‘Em All” со своим ощущением юношеской

незрелости.

Фанаты Клиффа безусловно хотели, чтобы его игра сильнее выделялась на миксе,

хотя все его партии отлично слышны, и есть легкий намёк, разумеется, на его

восхитительные соло. Но Металлика и Расмуссен очевидно стремились к созданию

общего плотного звука группы для достижения тяжести и яркости. Что и было достигнуто

с превосходной для молодой группы лёгкостью.

Важность балансирования Клиффа между выразительной быстротой и твёрдыми

как сталь основными аккордами невозможно переоценить. На протяжении примерно

44 От англ. “Я ползучая смерть”

45 От англ. “Зов Ктулу”

103

TO LIVE IS TO DIE

десяти лет, скажем от 1984-го до примерно 1994-го, когда группа начала

экспериментировать с другим, и в конце концов неудовлетворяющим подходом,

центральное звучание Металлика лежало целиком и полностью на потрясающей ритм-

гитаре Джеймса Хэтфилда. Возможно, будучи самым совершенным ритм-гитаристом в

любом жанре хэви-метал, именно он заложил машиноподобные риффы, которые

доминировали в средних и полу-средних частотах звука.

Клиффу с его пальцевым стилем игры на четырёхструнном басу «Рикенбакер» в

стандартной настройке, не оставалось другого выхода, кроме как занять похожий ряд

частот, что означает, что Клиффа отчётливо слышно на записях только он играет соло.

Как бы то ни было, его бас добавляет мощности и широты риффам Джеймса, показывая,

что он прекрасно понимает, где можно улучшить песню и когда использовать вставки, и

именно это осознание определяет важность его игры на “Ride”.