Далее, после революционной неразберихи, когда людям было не до искусства, к власти приходит Наполеон вместе со стилем Империи, то есть ампиром, наиболее масштабной версией классицизма. А потом начинается XIX век, когда правители мельчают, а художественные стили утрачивают цельность и масштаб, становясь художественными течениями. Впрочем, иногда еще говорят о стиле Наполеона III, буржуазном и эклектичном, или об искусстве той или иной французской Республики (кстати, сейчас во Франции продолжается пятая Республика, художественные формы которой тоже имеют некоторые общие особенности, объединенные идеями постмодернизма).

Нидерландская школа существовала до XVI века, голландская появилась позже, с обретением страной независимости.

Если искусствоведы говорят о художественной школе, то они могут подразумевать разные вещи. Например, это может быть художественное сообщество, объединенное вокруг одного художника или его мастерской: школа Венецианова или школа Ступина. Другой вариант школы – географический, когда в единую систему объединяют художников, работавших в одной местности: флорентийская или парижская школа. И наконец, в самом глобальном варианте понятие «школа» распространяется на художников всей страны. Потому что, как бы ни были индивидуальны художественные поиски каждого мастера, принадлежность к определенной национальной, культурной и исторической среде обязательно объединяет самых разных художников.

Нидерландская и голландская художественные школы как раз и относятся к таким национальным объединениям. Мы привыкли думать, что Голландия и Нидерланды – это фактически синонимы, просто Нидерландами Голландию называют в официальных документах.

Страна, называвшаяся Нидерланды, существовала еще с середины XV века. В нее входила не только территория современной Голландии, но еще и современная Бельгия и часть территории современной Северной Франции. В XV–XVI веках это была самая богатая и густонаселенная европейская страна. Поэтому неудивительно, что с середины XV века начинается расцвет и в художественной жизни Нидерландов. Самыми знаменитыми художниками нидерландской школы живописи можно считать Яна ван Эйка, Иеронима Босха, Питера Брейгеля Старшего.

Нидерланды не были самостоятельным государством в современном представлении, поскольку страной управлял король Испании, который старался всячески повысить там налоги и ограничить самостоятельность местных властей. К тому же возникли и религиозные разногласия: Испания была католической страной, а в Нидерландах все большая часть населения склонялась к обращению в протестантизм. В конечном итоге все вылилось в первую в мировой истории буржуазную революцию (да-да! Это была первая революция в Европе). В результате страна к началу XVII века разделилась на две части: Голландия обрела независимость, а Фландрия осталась под властью испанского короля.

РЕМБРАНДТ. НОЧНОЙ ДОЗОР (ВЫСТУПЛЕНИЕ СТРЕЛКОВОЙ РОТЫ КАПИТАНА ФРАНСА БАННИНГА КОКА И ЛЕЙТЕНАНТА ВИЛЛЕМА ВАН РЁЙТЕНБЮРГА). 1642

Самые значительные представители голландской школы живописи: Рембрандт, Франс Халс, Саломон ван Рёйсдал, Ян Вермеер Дельфтский. А фламандскую школу прославили Питер Пауль Рубенс, Антонис ван Дейк, Франс Снейдерс.

ПИТЕР ПАУЛЬ РУБЕНС. САД ЛЮБВИ. 1632

С течением времени менялась и политическая карта Европы. В XIX веке была образована новая страна – Бельгия, куда вошла территория Фландрии, а Голландия снова обрела историческое название Нидерланды. А посему в наши дни мы можем говорить о существовании бельгийской художественной школы и о возвращении школы нидерландской.

Они писали картины небольших размеров с камерной тематикой.

«Малые голландцы» – это традиционный искусствоведческий термин. Так называют многочисленных голландских художников XVII века, картины которых действительно были маленькими по размеру. И писали они не библейские сюжеты или парадные портреты, а пейзажи, интерьеры, натюрморты или жанровые бытовые сюжеты.

Вообще, большинство самых известных голландских художников этого времени, например Франс Халс или Рембрандт, к «малым голландцам» не относятся. Хотя бы потому, что их картины отличают весьма приличные размеры и темы они брали более масштабные. Но это совсем не значит, что в «малые голландцы» шли художники менее талантливые.

Конечно, эти картины дают неплохое представление о быте, нравах и вообще о жизни голландцев XVII века, но все же их авторы вкладывали в свои полотна и другой, более глубокий смысл, который могли прочитать только современники, хорошо знакомые с символической системой своего времени.

Голландцы XVII века были весьма религиозны, и картины голландских (да и фламандских) художников этого времени обязательно содержат многозначительные указания на основные религиозные понятия. Художники напоминают о бренности всего земного и о возможности вечной жизни для праведников, о греховности человеческой натуры и о необходимости помнить и соблюдать библейские заповеди. Все эти прелестные живописные детали, вроде надкусанного куска пирога или опрокинутого бокала, все эти цветы, плоды и бабочки имеют особое значение, которое и составляет скрытый смысл такой, казалось бы, непритязательной, но красивой картины.