Еще большее влияние на все последующее мировое развитие архитектуры оказала система ордера, созданная греческими архитекторами. В состав ордерной системы входят три компонента: опора, на которой стоит вертикальная колонна, и балка, которая ложится сверху на колонну, образуя перекрытие. Греки создали три разновидности ордера, которые различаются по степени легкости (или тяжести): дорический (самый тяжелый и сильный), ионический (средний) и коринфский (самый легкий и изящный). Позднее в Древнем Риме архитектор Витрувий развил и дополнил эту греческую систему, добавив к ней еще два ордера, но главным все равно стали эти три греческие ордерные системы, на базе которых древние греки и создавали все свои лучшие архитектурные памятники.

Знаменитые архитектурные памятники Древней Греции:

– Парфенон и Эрехтейон в Акрополе в Афинах;

– храм Аполлона Пифийского в Дельфах;

– храм Посейдона в Пестуме.

ХРАМ ПОСЕЙДОНА В ПЕСТУМЕ

Впоследствии оказалось, что ордерную систему можно по-прежнему использовать даже в наши дни, ее можно трансформировать применительно к новым условиям и архитектурным теориям, можно сознательно отвергать, но совершенно нельзя полностью игнорировать. В той или иной форме, все равно в основе любого архитектурного стиля лежит греческий ордер.

Вероятно, были.

Даже человек, который совершенно не знаком с античным искусством, хотя бы раз в жизни встречал изображение этой самой знаменитой античной статуи. Венера Милосская давно уже стала символом идеальной женской красоты и воплощением всего античного искусства. А между тем она получила известность очень поздно, в 1821 году, год спустя после того, как была найдена на греческом острове Милос. И это совершенно удивительно для произведения искусства такого высокого уровня, ведь лучшие образцы древнегреческого искусства не терялись с эпохи античности, а во времена Ренессанса, когда многие короли, аристократы и даже римские папы сознательно коллекционировали античные памятники, уже началось их изучение. К началу XIX века искусство Древней Греции, считавшееся тогда идеалом и образцом для подражания, было описано очень подробно.

Скульптура Венеры традиционно называется Милосской по острову Милос (или Мелос), где она была найдена. С находкой повезло французскому моряку Оливье Вутье и местному крестьянину Йоргосу Кентротасу, которые раскопали статую на развалинах древнего амфитеатра.

АГЕСАНДР (?) ВЕНЕРА МИЛОССКАЯ. ОК. 120 Г. Н. Э.

По одной из версий, Вутье не смог получить разрешение на вывоз статуи и оставил ее на острове, но позднее такой документ добыл в Стамбуле другой моряк, флотский офицер Жюль Дюмон-Дюрвиль. Вернувшись на Мелос, он обнаружил, что статую уже погрузили на русское судно, чтобы отвезти в Стамбул. Дюмон-Дюрвиль после долгих переговоров (вернее, ожесточенного торга) все же добился того, что статую передали французам. Руки ее, которые изначально были в наличии, оказались утраченными во время разборок между французскими моряками и турецкими властями. Венеру перевезли во Францию, где ее приобрел в личную собственность Людовик XVIII.

По другой версии, верхнюю часть крестьянин продал французскому посланнику маркизу де Ривьеру, который был страстным коллекционером. Нижняя, более тяжелая, осталась во владении турецкого султана. Спустя некоторое время маркиз смог выкупить и ее и, собрав статую целиком, подарил французскому королю Людовику XVIII. Это был ловкий дипломатический ход, поскольку приобретена Венера была все же не совсем законно. Руки статуи в то время так и не нашли. Предполагалось, что они могли остаться на месте раскопок либо тоже попасть в коллекцию турецкого султана, но никаких следов на тот момент найдено не было.

Людовик XVIII передал Венеру Лувру, и там она заняла свое законное место. Ученые определили ее как работу мастера пергамской школы эпохи эллинизма, выполненную приблизительно около 120 года до нашей эры. Возможно, ее автором являлся скульптор Агесандр Антиохийский.

Все специалисты признают, что это шедевр, который отличает идеальное представление о свободной и гармоничной личности, характерное для греческой скульптуры более ранней эпохи, эпохи высокой классики. Но здесь с поразительным мастерством выполнен контраст обнаженного тела и драпировки, а сама фигура показана в движении. И это характерно для скульптуры более позднего времени.

В общем, проблемой оставались только руки статуи, о которых по-прежнему ничего не было известно. В 1872 году французский посланник в Греции Жюль Ферри разыскал семейство Кентротас. Самого Йоргоса Кентротаса уже не было в живых, но его сын и племянник, которые тоже видели скульптуру сразу после того, как она была найдена, утверждали, что руки у Венеры были, и она держала яблоко, что напоминало о суде Париса, на котором богиня была признана прекраснейшей. Но куда эти руки делись после раскопок и продажи статуи, Кентротасы не имели представления.

В 1964 году турецкий профессор Ахмед Ресим заявил, что руки Венеры хранятся в частной коллекции в Турции и что владельцы готовы предоставить их, если Венеру перевезут в Стамбул. Представители Лувра заявили, что это вымогательство, и не пошли на соглашение. История постепенно затихла.

После этого подобные сенсации возникали еще несколько раз. Например, в 1970-х годах некий бразильский миллионер приобрел якобы руки Венеры за 35 тысяч долларов, но выставить их смог только через три года после покупки. Специалисты Лувра, получив копии, однозначно заявили, что к Венере Милосской они не имеют никакого отношения.

Многие пытались реконструировать руки Венеры, но ни у кого из тех, кто приставлял руки к торсу, не получилось гармоничного образа. Венера сразу становилась уродливой.

В наше время стало модно опровергать художественную значимость признанных шедевров. Венера Милосская тоже не избежала подобных разоблачений. У нее нашли искривление позвоночника и лишние килограммы, ее пропорции были признаны далеко не идеальными, нашлись изъяны и в лице. Были попытки оспорить ее древнее происхождение, которые, впрочем, провалились. И несмотря ни на что Венера Милосская по-прежнему остается шедевром и одним из самых знаменитых памятников античности.