Во время Второй мировой войны и в 1950-е годы в мире проводились многочисленные ядерные испытания, в результате которых в окружающую среду происходил выброс изотопов цезия-137 и стронция-90. Эти частицы поступали в растения, в том числе — в лен, а из него в льняное масло, которое используется в качестве связующего вещества в масляных красках. Таким образом, путем изотопного анализа можно установить, написана картина до или после ядерных испытаний. В принципе данный метод может быть использован даже для определения времени рождения человека.

По мнению Баснер, с помощью этих редких изотопов можно отличить подлинные картины русских авангардистов, написанные до 1945 года, от позднейших подделок. Функциональность метода уже подтверждена на практике.

В 2014 году Елену Баснер обвинили в выдаче заключения о подлинности картины, оказавшейся подделкой, в результате чего в России разразился грандиозный скандал. По мнению прокурора, эксперт должна была знать о фальшивке. В свою очередь, ее защитники сочли предъявление искусствоведу обвинения атакой на всю институциональную систему российского мира искусства, и, следовательно, тяжким оскорблением. Елена Баснер в течение длительного времени работала в Финляндии и Швеции в качестве консультанта по русскому искусству аукционного дома Bukowskis, специализирующегося на предметах искусства и антиквариате. Ниже мы расскажем о ней подробнее.

Дилетантов зачастую поражают головокружительные суммы, которые покупатели произведений искусства выкладывают на аукционах. Работы старых мастеров принято называть бесценными, поскольку их культурную ценность действительно трудно измерить в денежных единицах. Большинство государственных музеев не страхует свои коллекции, так как гарантом их деятельности выступает государство. Страховые компании, в свою очередь, не особо любят говорить о реальной ценности произведений искусства, находящихся в частных коллекциях: обычные полисы страхования домашнего имущества покрывают их стоимость лишь до определенной суммы, а специальные полисы страхования высокоценных художественных произведений, по мнению многих, обходятся слишком дорого.

Страховщиков вряд ли расстроит, если клиент застрахует особо ценную вещь на крупную сумму. Между тем если произведение, считавшееся высокоценным, окажется подделкой или дешевой копией, и компания, и клиент столкнутся с совершенно новой ситуацией. С одной стороны, клиент мог оплачивать бесполезно дорогую страховку по неведению. С другой же, в случае уничтожения произведения, страховщик может заподозрить, что человек приобрел дорогой полис намеренно, чтобы ввести компанию в заблуждение. Тогда встанет вопрос, почему произведение было уничтожено — умышленно или по случайности и неосторожности.

Какова реальная цена произведения искусства? Можно и нужно ли переплачивать за него?.. Такие вопросы периодически поднимаются на судебных процессах, в рамках которых рассматриваются неудачные сделки и происшествия, результатом которых произведение искусства было уничтожено.

Подъем и спад в экономике, безусловно, влияют на ценообразование на арт-рынке. По мнению некоторых экспертов, повышение и снижение цен здесь предсказать проще, нежели колебания биржевых курсов. По сравнению с ними стоимость художественного произведения редко падает катастрофически, за исключением тех ситуаций, когда оно оказывается фальшивкой. В то же время подделки некоторых знаменитых фальсификаторов со временем становятся ценными, однако такие случаи достаточно редки.

В 2006 году профессор экономики Чикагского университета Дэвид Галенсон подлил масла в огонь разгоревшейся тогда дискуссии о том, что такое ценность произведения искусства и можно ли, исходя из его цены, определить уровень таланта художника. Он заявил, что может на основании аукционных цен рассчитать, какие из живущих на тот момент художников являлись самыми значимыми. Согласно формуле Галенсона, крупнейшими художниками мира в тот период времени были Роберт Раушенберг, Джаспер Джонс, Брюс Науман, Герхард Рихтер, Люсьен Фрейд и Джефф Кунс. Если такое же исследование провести сейчас, когда Китай стал одной из самых могущественных экономических держав мира, результат, вероятно, был бы иным. Но даже если не соглашаться со списком суперхудожников, предложенным Галенсоном, его провокационно коммерческий подход заслуживает внимания.

По мнению Галенсона, значимость художника определяется не его продуктивностью, красотой произведений, моральными или эстетическими ценностями, а влиянием на творчество современников, последователей и общество в целом. В данном мне интервью Галенсон отметил: «Действительная ценность искусства заключается в новых идеях и находках, которые оказывают влияние на будущих творцов. Значение произведения искусства редко можно оценить сразу после его создания. Его историческая значимость подтвердится лишь позже — выросшими до небес аукционными ценами».

Собиратели, приобретающие за баснословные суммы работы старых мастеров, хотят получить кусочек истории и часть жизни и творчества художника. Покупатели современного искусства инвестируют в будущее, предполагая, что стоимость работ выбранного ими автора вырастет.

Цены на произведения искусства отражают общие тенденции развития мировой экономики. Одновременно с превращением Китая в одну из экономических сверхдержав международные аукционные дома за огромные суммы продают работы современных китайских художников, обычно политически завуалированные и нередко испытывающие западное влияние.

Несколько лет назад в Гонконге аукционный дом Sotheby’s поставил местный рекорд, продав новую версию картины Леонардо да Винчи за $23 300 000. Работа китайского художника Цзэна Фаньчжи (род. 1964) представляет собой пастиш фрески Леонардо «Тайная вечеря», по мотивам которой создано немало произведений. На картине за столом сидит 13 персонажей в пионерских галстуках, и при желании в этой работе можно усмотреть скрытые политические иносказания.

Рейтинговое агентство Artprice, публикующее обзоры мирового арт-рынка, в своем списке Artprice 500 за 2015 год называет 100 самых дорогих художников, при этом 30 из них — китайцы. Artprice составляет мировой рейтинг художников в соответствии с суммарной стоимостью их произведений, проданных на аукционных торгах. В него входят в основном работы ныне живущих художников, однако включаются также и произведения нескольких авторов, умерших в молодом возрасте. Первое место в рейтинге 2015 года занял Жан-Мишель Баския (1960–1988), второе — Кристофер Вул (род. 1955) и третье — Джефф Кунс (род. 1955). Ай Вэйвэй (род. 1957), прославившийся в западных странах жесткой критикой китайского правительства, занял 23-е место. Перед ним в списке представлено еще полтора десятка художников, родившихся в Китае. Из художников, чьи выставки проходили в Финляндии, в список попали около двадцати авторов.

Выход китайских художников на мировой арт-рынок пока еще не привел к переменам в традиционных художественных предпочтениях. Во Франции по-прежнему больше всего ценятся работы импрессионистов, в Германии — экспрессионистов, а в США — искусство послевоенного и новейшего времени. Коллекционеры Великобритании в течение последних двух десятилетий тратят астрономические суммы на современное искусство. Существенное влияние на этот процесс оказывает вкус и кошелек Чарльза Саатчи, знаменитого коллекционера, мецената и гуру рекламного бизнеса. Покупая в огромных количествах произведения современных художников, он определяет модные тенденции на арт-рынке в целом.