написания. Компания явно использовала его талант и способности к созданию сложных адаптаций, чтобы потом передавать его произведения другим сценаристам, которые их дорабатывали или перерабатывали. Это выглядело совершенно по-кафкиански: казалось, что он работает на конвейере, где создает нечто достаточно хорошее, однако его произведения берут и превращают во что-то еще. Его личный вклад в конечном продукте не просматривался, скрытый под многими чужими наслоениями.

При этом сам Коппола всегда бережно относился к работам драматургов, а тексты пьес считал едва ли не священными. И в фильмах французской новой волны, особенно Годара, он всегда видел авторские работы, которые, казалось, хранили на себе отпечатки пальцев художников.

По иронии судьбы следующей сложной задачей, которую поставили перед Копполой, стала адаптация одноактной пьесы Теннесси Уильямса «Предназначено на слом». Коппола хорошо знал эту пьесу, потому что сам ставил ее на сцене Университета Хофстра. Старк питал иллюзию, что он – знаток американского Юга[11]. Коппола работал над этим произведением несколько месяцев. Режиссером картины должен был стать Ричард Бертон, но он оставил этот проект вместе с Элизабет Тейлор после того, как у него возникло противостояние с Seven Arts по вопросам кастинга.

Коппола сумел даже встретиться с Уильямсом. Он представил сценарий на одобрение своего кумира, да как – доставил рукопись прямо в его номер в отеле! Уильямс, облаченный в халат, открыл дверь, взял сценарий и… снова закрыл ее без всяких слов и представлений. Только много лет спустя Уильямс однажды посетил винодельню Копполы и пожал ему руку.

«Кстати, – хрипло произнес он, – не могли бы вы обналичить чек на сто долларов?»

Этот чек до сих пор хранится в библиотеке Копполы.

* * *

Цинизм правит бал. Теперь недостатки устаревшей системы стали для Копполы совершенно очевидными. Компания Seven Arts собственноручно похоронила несколько его лучших работ, среди которых были сценарий фильма «Разочарование» о страдавшем американском идоле – писателе Фрэнсисе Скотте Фицджеральде – и история еще об одном талантливом человеке, который тоже надорвался на «голливудских шахтах».

Коппола нередко выступал в роли пророка. Как-то еще во время работы в Seven Arts он говорил коллеге-сценаристу, что пора адаптировать для игрового кино комикс о Бэтмене. Было это еще до появления одноименного телешоу в 1960-х годах. В детстве Фрэнсис был зациклен на комиксах. Но спустя десятилетия, когда жанр супергероев стал доминировать в киноиндустрии, его прежний энтузиазм уже иссяк. Так, когда в 2009 году в беседе с автором данной книги зашел разговор о недавнем хите под названием «Темный рыцарь», Коппола сказал, что, по его мнению, фильм был сделан хорошо. «Но в конце концов, – вздохнул он, – это просто человек в дурацком костюме».

Коппола извлек еще один горький урок: как оказалось, в 1963 году между сценаристом и режиссером зияла пропасть. Каким бы важным для будущего фильма ни был процесс написания сценария, сценаристы всегда оставались в киномире низшей кастой. Коппола продолжал настаивать на том, чтобы Старк дал ему возможность самому снять фильм, но постепенно начал понимать, что руководство студии не собирается пересаживать его со стула сценариста в большое кресло режиссера.

Так что же его здесь удерживало? Ответ: деньги. К этому времени он уже получал 1000 долларов в неделю, его семья переехала в стильный А-образный дом в Мандевиль-Каньон, а сам Коппола сменил свою Alfa Romeo на Jaguar – машины всегда были для американцев символом успеха. У Копполы, верного своим корням, на первом месте была забота о семье. Его первый ребенок – Джан-Карло, или Джио, – родился 17 сентября 1963 года в Лос-Анджелесе. Крестным отцом сына стал Корман.

Но желание стать режиссером не оставляло Копполу – оно было похоже на тягу к наркотикам. «Я ради этого был готов сделать что угодно», – признавался Фрэнсис. Все, даже профинансировать собственный фильм. И он начал копить деньги, а когда мог – покупал аппаратуру и бобины с пленкой. Ожидать подарка провидения было не в характере Копполы, и он сделал ставку на быстрое исправление ситуации. Рискуя всеми своими сбережениями вплоть до последнего цента, он купил патент на использование визуального музыкального автомата Scopitone, на котором можно было показывать короткометражные фильмы. Однако желающих использовать его не нашлось, и Коппола потерял все вложенные деньги.

Так в его жизни начались циклы, состоявшие из взлетов и падений…

После возвращения в Seven Arts Коппола был сразу отправлен в Париж со спасательной миссией. Он стал последним из десяти сценаристов, которые пытались, но так и не смогли довести до ума фильм «Горит ли Париж?» – громоздкую эпопею Рене Клемана об освобождении французской столицы в ходе Второй мировой войны. На одном из поворотов запутанного сюжета шведский посол (его не очень выразительно играет Орсон Уэллс) уговаривает немецкого генерала Дитриха фон Хольтица (Герт Фребе) не выполнять приказ Гитлера сжечь город. Коппола оказался в Париже после внезапной смерти своего предшественника на рабочем месте и сразу же со всем пылом выступил против политической цензуры. Дело было в том, что президент Франции Шарль де Голль, разрешивший съемки в Париже, в то же время категорически настаивал на том, что в сценарии фильма нужно преуменьшить роль коммунистов в Парижском восстании августа 1944 года. Фактически Копполе вообще не разрешалось использовать слово «коммунист». «Для меня это был травмирующий опыт» – вот все, что он рассказывал позднее об этой работе. В Париже Коппола оказался марионеткой, ничего не решавшим исполнителем. Вскоре на этой должности его сменил куда более оптимистически настроенный писатель Гор Видал. В итоге Коппола и Видал были единственными сценаристами, которые не гордились своим участием в этом одновременно безликом и сумбурном фильме.

Но зато Париж, по крайней мере, дал Копполе возможность «попробовать» фильмы французской новой волны, так сказать, с пылу с жару (и поиздеваться над грязью, через которую ему пришлось пробираться). В Париже 22 апреля 1965 года у Копполы родился второй ребенок – Роман. И конечно, не стоит забывать, что именно в Париже Коппола начал писать полуавтобиографический сценарий, наполненный духом свободы, который несли Франсуа Трюффо и Жан-Люк Годар. В дальнейшем, когда сценарий наконец приобретет нужную форму, он станет основой второго фильма, который Коппола снимет в качестве режиссера. Это будет картина «Ты теперь большой мальчик».

А Голливуд тем временем начал снова перетасовывать колоду. Нуждавшаяся в финансовой реанимации компания Warner объединилась с более активной Seven Arts. Это дало возможность влить немного молодого вина в заплесневевшие мехи старой студии, и Коппола на некоторое время получил офис на территории новой компании. Теперь он каждый день проходил мимо тонателье и съемочных