промоутеры были готовы убить их за причинение

ущерба имуществу, тогда Джем Ховард из «Music For Nations», который присматривал за

ними в турне, привёл их в нашу раздевалку и сказал, что они пока посидят у нас, потому

90

TO LIVE IS TO DIE

что их ищут охранники и всё остальные, и если найдут, то воцарится ад на земле. Они

просто сидели в нашей раздевалке как маленькие кролики, пойманные в лучах света”.

После турне Металлика направились в копенгагенскую студию «Sweet Silence» и

начали запись альбома “Ride The Lightning”. Отдыхая днём в спартанских условиях прямо

в студии и записываясь ночью, группа работала над песнями, которые они оттачивали в

конце 1983 года после возвращения из турне “Kill ‘Em All For One”. Гораздо более

сложный и совершенный, чем любая из песен предыдущего альбома, новый материал

стал результатом извлечения огромной пользы из упражнений гармоническим

композициям, которым обучил Джеймса Клифф.

Как позже отмечает Джеймс: “Без Клиффа мы бы никогда не написали такие

гитарные гармонии, инструменталки или песни с весьма замысловатыми мелодиями и

оркестровками. Мы бы не были там, где находимся сегодня”.

Тот факт, что Ларс, датчанин по происхождению, направил свою группу в свою

родную страну для записи альбома, является всего лишь чистым совпадением.

Барабанщик комментирует этот факт: “Запись в Дании не имеет ничего общего с тем, что

я датчанин!...Для записи “Ride The Lightning” мы нашли лучшую студию, какую только

могли себе позволить в Европе – мы хотели записываться в Европе, что и сделали в

Копенгагене”.

Джеймс добавил, что опыт записи “Kill ‘Em All” был настолько удручающим, что

они решили записывать альбом самостоятельно, с использованием компетентного

звукоинженера для получения хорошего звука. Звук на “Kill ‘Em All” получился довольно

брутальным, говорит он. “Затем, в следующий раз, когда мы пришли в студию для записи

“Ride The Lightning”, мы решили, пошло оно всё к черту, мы сами запишем наш альбом…

Нам был выделен бюджет, в который необходимо было уложиться. Он был достаточно

большим, но не настолько, чтобы мы могли пойти в любую студию по своему желанию и

нанять продюсера, которого хотели. Поэтому мы решили, раз уж мы практически сами

записали последний альбом, тогда давайте найдём лучшую студию и наймём лучшего

звукоинженера”.

Инженером о котором идёт речь, стал Флемминг Расмуссен, основатель студии

«Sweet Silence». У Флемминга сохранились приятные воспоминания о Клиффе. “Клифф

был действительно классным, непринуждённым парнем, искренне дружелюбным и

прикольным. Он единственный в то время носил джинсы-клёш. Они нравились ему, и

ему было плевать, что остальные думали по этому поводу, он сказал лишь, что подождёт

пока они вновь вернутся в моду, как это и произошло сейчас. Все участники группы

поддевали его по этому поводу, и я тоже. Ему было всё равно…Он был увлечён

извлечением разнообразных звуков: ему нравилось просто играть на бас-гитаре и

получать из неё лучшее, а не тупо следовать партиям ударных”.

Хотя к тому моменту Клифф достиг безупречного уровня технических способностей

в своей карьере бас-гитариста, он продолжил упражняться с целью улучшить своё

мастерство от четырёх до шести часов ежедневно, по словам его матери, даже после того,

как стал участником Металлика. Это означало, что Клифф требовал высоких стандартов

от своих одногруппников, ведь он был очень предан своему делу.

Джон Маршалл, роуди Клиффа (или техник, как теперь часто называют роуди)

вспоминает, что на его памяти Клифф лишь однажды вышел из себя. “На самом деле

было несложно работать у него техником. На тех первых концертах, которые они провели

с «Venom» в европейском турне 1984 года, «Venom» проводили чрезвычайно долгие

саундчеки, поэтому нам приходилось устанавливать задник с открытием дверей. Ты

пытаешься настроить оборудование перед толпой зрителей, пытаясь сделать так, чтобы

всё работало, и я не помню, что я сделал не так, но он был сильно чем-то огорчён, он

подошёл и наорал на меня. Но обычно он был в хорошем настроении. Помню, как я

сделал для него педали с небольшой изогнутой лампой на них, так что он мог видеть свои

ножные рычаги на сцене. Он был довольно требовательным в том, как именно должен

91

TO LIVE IS TO DIE

быть настроен звук на сцене, но ведь на то они и великие музыканты, понимаете? Вот как

они делают то, в чём достигают совершенства”.

Джон описывает некоторое оборудование, использовавшееся Клиффом на