Шрифт:
Интервал:
Закладка:
А я? Возможно, они правы. В конце концов, как гласит индийская пословица, "что может знать обезьяна о вкусе имбиря?". Другими словами, возможно, я просто не способен оценить тонкую красоту градаций цвета. Но прежде чем согласиться стать обезьяной в этой истории, я должен был проверить их утверждение. Поэтому я надела шапочку исследователя и провела пилотное исследование с 20 студентками Колумбийского университета. Этим студенткам предложили бесплатный маникюр, который включал в себя покраску ногтей либо краской Adore-A-Ball, либо краской Ballet Slippers. Половине женщин показали флаконы с надписями Adore-A-Ball и Ballet Slippers, а другая половина увидела те же цвета во флаконах с надписями A и B.
В группе, которая могла видеть названия цветов, семь из десяти участников выбрали Ballet Slippers, а остальные предпочли Adore-A-Ball. Они описали Ballet Slippers как более темный и насыщенный из двух цветов. В другой группе шесть человек выбрали A (на самом деле Adore-A-Ball), назвав его более темным и насыщенным из двух цветов, а остальные разделились поровну, отдав предпочтение B (Ballet Slippers) и оставшись равнодушными. Некоторые не смогли различить цвета, несмотря на все усилия; если бы не этикетки, они могли бы счесть их идентичными. Более того, в группе, которая увидела бутылки с надписями A и B, трое участников решили, что мы их разыгрываем. Они обвинили нас в том, что мы просим их выбрать между двумя бутылками одного и того же цвета.
Вот что меня поразило: Цвета были практически неразличимы, и все же, особенно когда им давали названия, разница была. Эти женщины, среди которых было больше тех, кто выбрал цвет Ballet Slippers, когда было видно его название, также единодушно предпочли название Ballet Slippers названию Adore-A-Ball. Вряд ли это простое совпадение. Скорее, кажется, что название каким-то образом заставляло цвет выглядеть лучше или, по крайней мере, создавало ощущение разницы.
Для меня названия не могли заставить цвета выглядеть лучше или хуже, поэтому я просто хотел получить как можно более объективное описание каждого цвета. Как ни странно, меня - слепого человека - в первую очередь волновали визуальные свойства цвета, в то время как зрячие люди оценивали цветовой "пакет". Меня не волновало название - я считал его примесью, - именно потому, что я не видел цвет. Но они выбирали не в вакууме, а в контексте визуальной культуры, в которой другие люди упаковывали и позиционировали продукт, чтобы сделать его как можно более привлекательным. Может ли быть так, что название цвета, казалось бы, поверхностная характеристика, на самом деле была создана для того, чтобы влиять на сенсорное восприятие? Если да, то можем ли мы действительно доверять своим чувствам и тем решениям, которые мы принимаем на их основе? Поскольку я уже успел предварительно покрутить цветовой круг, я решил продолжить эту линию вопросов, следуя за радугой.
II. ВЫ ГОВОРИТЕ КУРИЦА, Я ГОВОРЮ ЯЙЦО
Дэвид Вулф, как мне сказали, мужчина среднего роста и телосложения, ему около шестидесяти лет. Его шикарные очки, волосы цвета соли с перцем и тщательно ухоженная щетина выделяются на фоне хэмптонского загара. Когда я впервые встретил его в июне 2008 года, его описал мне мой помощник Сноуден: На нем был загорелый спортивный пиджак на трех пуговицах, черная рубашка на пуговицах и льняные брюки с белой полоской. Их дополняли мокасины из змеиной кожи и ярко-малиновый карманный квадрат, заправленный в пиджак. Он был привлекательным, но не вычурным, что очень помогало ему, когда он стоял на подиуме, готовый выступить перед собравшимися в зале крупнейшими представителями модного дизайна, производства, оптовой и розничной торговли.
Вулф говорил о растущей "носибельности" модных тенденций и нынешней "стилевой шизофрении" в индустрии. Он восхвалял роскошь курортной одежды, демонстрировал ожерелья размером с спасательный круг и оплакивал смерть Ива Сен-Лорана. Но самое главное, что хотели услышать его многочисленные слушатели, - это его прогнозы на будущее, например, утверждение, что "маленькое белое платье" скоро станет таким же неотъемлемым элементом женского гардероба, каким давно является классическое "маленькое черное платье". Он повторял свою презентацию каждый час в течение нескольких дней, каждый раз перед разной аудиторией в сто или более человек. Эти инсайдеры индустрии, сами одетые во все - от консервативных тонов и бежевых оттенков до шпилек с зебровым принтом и ярко-синих чулок, - жадно слушали его предсказания о том, что будут носить люди на улицах не через месяц или сезон, а через год или два.
Выйдя из штаб-квартиры Doneger Group, где Вулф проводил свою презентацию, вы окажетесь в Гармент-дистрикт Манхэттена, районе на западе Мидтауна, который с начала двадцатого века является центром дизайна и производства одежды. Однако, чтобы увидеть плоды трудов лектора, лучше прогуляться по Бродвею в Сохо, районе, расположенном дальше от центра города, где тротуары, скорее всего, кишат модницами. Там вы замечаете мужчину лет двадцати, одетого в светлый блейзер цвета яблочного Jolly Rancher. В нескольких шагах позади него женщина лет 50-ти в джинсах, закатанных до середины голени, привлекает к себе внимание красными солнечными очками большого размера и такими же красными носками. А подростки... ну, вы знаете, какими они бывают. Один валяется на скамейке на другой стороне улицы, поправляя свою разноцветную повязку на глазу.
Однако даже в этом буйстве цвета и стиля есть свои закономерности. Смелые основные цвета кажутся весьма популярными, и вы начинаете замечать много холодных цветов: зеленые рубашки, тиловые блузки, лазурные и лазурные платья и юбки. Дополнения к этим цветам, такие как горчично-желтый и жженая сиена, тоже не остаются незамеченными. В моде цветочные принты, а также свободные платья. Влияние предыдущих стилей прослеживается в ярких леггинсах, похожих на леггинсы 1980-х, но нет ни ботфортов 1970-х, ни детских футболок 1990-х. Все это, конечно, не удивит Вулфа, который сделал успешную карьеру на предсказании следующих модных тенденций.
Проработав в индустрии прогнозирования тенденций почти 30 лет, в 1990 году Вульф присоединился к Doneger Group в качестве креативного директора. Doneger Group - самая крупная и ведущая из немногих компаний, занимающихся прогнозированием в индустрии моды, которую она изучает на всех этапах развития, включая дизайн, мерчендайзинг и розничную торговлю, стремясь предоставить своим более чем 1000 клиентам информацию, которая будет наиболее успешно способствовать развитию их бизнеса. Предлагаемые