Д.М.: Авилов, получается, своего рода натурщик?

О.Т.: Да, Авилов оказался типажом в результате. В театре – это реально очень сильно было, ярко, мощно, глубоко, интересно по трактовке, здорово. И отрепетировано здорово. Как это получалось – не знаю. Белякович его как-то отформатировал. Но я слышал, что там были очень жесткие военные методы, то есть ребята там круглосуточно, месяцами, годами репетировали. А кино – это уже другая история.

Тяжело было с ним. Вообще с артистами очень было тяжело. С Козаковым полегче, потому что он был профессионал, а вот эта девочка…

Д.М.: Аня Демьяненко?

О.Т.: Да, с ней я уже просто перестал разговаривать под конец. Я говорил ассистенту: «Скажи этой, чтобы она встала туда и поворачивала головой так-то».

Д.М.: А сколько ей было лет на тот момент? И где вы ее нашли?

О.Т.: Ей было пятнадцать[81]. На улице я ее нашел. Натурально. Провожал сына в пионерский лагерь, смотрю, какая-то девица, думаю: «Е-мое! Типаж!» Там, я помню, была какая-то площадка, где ходили дети разных возрастов, какие-то автобусы. Я привел Диму своего в лагерь отправлять, ему тогда было где-то девять лет.

Д.М.: Это какой был год?

О.Т.: Лето 1986 года. Я его привел, чтобы посадить в транспорт, и ушел.

Д.М.: А «Господин оформитель» в сценарии уже был на тот момент, то есть вы уже искали, подбирали актеров?

О.Т.: Да. Я увидел эту девчонку, подумал: «Кто такая?». И подошел к ней.

Д.М.: Она и в жизни как куколка была?

О.Т.: Я увидел лицо, которое мне было нужно.

Д.М.: В фильме появляется картина с девушкой с поднятыми глазами, она уже была в голове у вас в тот момент? Похожа просто.

О.Т.: Нет, этой картины не было. Все картины появились потом, в самом конце, когда доснимали.

Д.М.: Как они совпали, надо же! Там вообще как будто она изображена.

О.Т.: Я смотрел и отбирал картины, когда Демьяненко уже была утверждена в проект.

Д.М.: Понял, все наоборот – вы графику отобрали уже под ее типаж.

О.Т.: Да, под нее, потому что она уже тогда была. Но я не совсем под нее искал, хотя… Она попала в тон, в дух, в стиль. Эта картина мне понравилась. Потому что это как раз то, что я хотел бы выдать визуально. Но Аня не дотянула, естественно, до этого образа. Если бы я сейчас это делал, я бы ее дотянул. А тогда мне ни опыта не хватало, ни времени, ни средств. А сейчас в стандартных условиях кинопроизводства я бы и Авилова дотянул…

Д.М.: Но все равно, там она тоже идеально подошла.

О.Т.: Дима, вы же не знаете, что именно я вижу в своей голове. А в реальности я вижу другой результат. И он меня не устраивает.

Д.М.: Аня была пионервожатой, да?

О.Т.: Да, я узнал, что она пионервожатая.

Д.М.: Вы подошли с вопросом: «Девочка, хочешь сниматься в кино?» (Смеется.)

О.Т.: Нет, просто спросил, кто она, откуда. Она сказала: «Пионервожатая», – и все. После этого они уехали в лагерь, а я поехал по своим делам.

Д.М.: И буквально в августе этого же года вы уже начали снимать?

О.Т.: Нет, это было в мае этого года, я уже готовился, шел подготовительный период. И я думал, смотрел варианты, которые мне предлагали. Пробы были. И я понял, что время идет, а вариантов лучше нет. И тогда я поехал в тот лагерь, там ее нашел и уже тогда стал спрашивать у нее, хочет ли она сниматься. Она согласилась. Мы сняли.

Д.М.: Анна потом еще снималась в кино. История повторяется, как и с Авиловым. Она снималась в нескольких фильмах, «Рок-н-ролл для принцесс» и так далее – скучные, незапоминающиеся вещи, увы. А в фильме звучит ее голос? Она справилась с озвучкой?

О.Т.: Нет. Ее дублировала Света Смирнова.

Д.М.: А Света Смирнова это?..

О.Т.: Света дебютировала у Авербаха в «Чужих письмах» молоденькой девчонкой совсем. Там школьница, которая вмешивается в личную жизнь своей учительницы, помните?…[82]

Д.М.: То есть намучились и с Аней. Или поначалу все было идеально?

О.Т.: Нет, Дим, это было нелегко по тем же трем причинам: не было ни времени, ни средств, ни опыта. Да и случай был непростой.

Д.М.: Но вы сами выбрали непрофессиональных актеров на главные роли, Олег. Дебютантов. Вы же руководствовались эмоцией, правильно?

О.Т.: А что было делать? Во-первых, никаких звезд я не смог бы получить.

Д.М.: Но Козакова же вы получили.

О.Т.: Так вышло. Во-вторых, я искал те лица, которые мне были нужны.

Д.М.: У вас гремучая смесь получилась. Вы взяли профессиональных суперактеров: Краско, Лобанов, Козаков – на второстепенные роли. И тут же – непрофессиональных, как Авилов и Демьяненко – на главные роли. Замешали это, и все срослось. Мозаика сложилась.

О.Т.: Потому что я одинаково с них требовал. Я смотрел на них как на музыкантов, применял ту методику, которую знал. Я не знал, как работать с артистами. Зато знал, что могут музыканты. А артисты – те же музыканты. Они же что-то голосом говорят, а что лицом при этом делают – лучше бы ничего не делали, шли бы за голосом. Я заставлял искать нужную интонацию, а если у них это не получалось, я старался создать такие условия, чтобы у артистов эта интонация возникла.

Вот пример смешной. В фильме «Посвященный» есть сцена заводская, где артист Фауста играет. На нем шапочка резиновая, он стоит и текст произносит: «Я богословьем овладел, над философией корпел, юриспруденцию долбил и медицину изучил. Однако я при этом всем был и остался дураком…». И так далее… но мне не нравилось, как он говорит! Я ему: «Знаешь, что? У тебя когда-нибудь запор был?» – «Да…» – «Пожалуйста, напрягись изо всех сил сейчас». Со второго дубля стало получаться хорошо. Вот примерно так приходилось работать с актерами. (Смеется.)

Д.М.: И еще по атмосфере: получается, Олег, с одной стороны, был такой мощный снобизм и чуть ли не одолжение Козакова, а с другой – уверен, Авилов и Аня жутко хотели сниматься и работать.

О.Т.: Да, им было интересно, это было приключение для них.