5 марта 1955 года Элвис впервые появился в телеверсии самой популярной кантри-радиопрограммы «The Louisiana Hayride». Спустя всего несколько месяцев в июле его песня «Baby Lets Play House» достигла десятого места в разделе кантри-чартов журнала «Billboard». To был один из первых образцов музыки рокабилли.

Элвис подписал беспрецедентный по тем временам контракт с фирмой «RCA Victor» с самой высокой ставкой гонорара.

К 1956 году стало очевидным, что подростки с особым удовольствием покупают пластинки с новомодным рок-н-роллом. Значит, Элвис Пресли будет петь рок-н-ролл. И фирма «RCA Victor», оттеснив конкурентов, нарекла Пресли королем рок-н-ролла.

В 1956 году прошел дебют Пресли на общенациональном телевидении. Песня «Heartbreak Hotel» в его исполнении возглавила топовую десятку, где она продержалась на вершине целых восемь недель. В том же году Элвис получил шесть «золотых» дисков.

Элвис первым из певцов стал использовать не только свои выигрышные голосовые данные, но еще и тело. В пуританской Америке поведение Элвиса было чем-то неслыханным. Бесстыдные телодвижения Пресли навсегда сокрушили традиционную мораль. На американском телевидении по требованию цензуры певца долгое время показывали лишь до пояса.

В 1957 году Пресли уверенно дебютировал в популярном американском телешоу Эда Салливена. В американском «Топ 40» в этом году побывало сразу шесть альбомов и макси-синглов артиста. Полученные деньги позволяют двадцатидвухлетнему Пресли купить большое поместье Грэйслэнд близ Мемфиса, ставшее его домом на всю оставшуюся жизнь.

В 1958 году Пресли отправляется на службу в армию. В Западной Германии на американской базе Фрайбург он водил джип командира взвода. Через две недели после демобилизации, в марте 1960 года, певец уже работал в студии, записал шесть песен, ставших позднее классикой. Но почти все 60-е годы Пресли не концертировал, основное время уходило на съемки кинофильмов. Во всех ролях он оставался самим собой: экстравагантным и непредсказуемым. Постепенно и в реальной жизни он начинает вести себя как в кино.

О нем самом было создано несколько документальных фильмов, которые имели такой же успех, как и художественные фильмы с его участием.

В 1967 году альбом «How Great Thou Art» с христианскими гимнами и песнями духовного содержания принес Пресли первую премию «Grammy» за «лучшую религиозную запись года». Осенью 1970 года Пресли совершил первое с конца 50-х короткое турне по США. 14 января 1973 года полтора миллиарда зрителей стали свидетелями выступления Пресли в Гонолулу, которое транслировалось напрямую через спутники.

1 мая 1967 года Элвис женился на Присцилле Боле, от брака с которой родилась дочь Лайза-Мария. Но в октябре 1973 года, после бурного судебного процесса, супруги расстались. Это стало для певца серьезной психологической травмой. С этого времени его здоровье начало резко сдавать. Пресли стал прибегать к помощи стимуляторов и антидепрессантов. Врачи прописали Элвису гормональные препараты, что вызвало резкое увеличение веса – до 125 килограммов.

26 июня 1977 Пресли дал свой последний концерт в Индианаполисе на «Market Square Arena». 16 августа того же года подруга Элвиса Джинджер Олден нашла певца на полу ванной в бессознательном состоянии. Пресли доставили в мемфисскую Евангелическую больницу, где он и скончался на следующий день от сердечного приступа.

Нуреев – российский танцовщик, ставший одним из идолов западного балета второй половины XX века. С появлением Нуреева на Западе изменилось отношение к мужскому танцу во всем мире – теперь премьер танцевал наравне с балериной. За свою творческую жизнь Нурееву удалось исполнить практически все ведущие мужские партии классического балета.

Рудольф Нуреев родился 17 марта 1938 года в поезде, идущем на Дальний Восток. Его отец, Хамет Фазлиевич Нуреев, работал на военно-промышленный комплекс, поэтому семья постоянно переезжала с места на место.

В десять лет Рудольф поступил в танцевальный кружок Дворца пионеров города Уфы. Там преподавали бывшие ленинградские танцовщики, которые дали одаренному мальчику профессиональную подготовку. Его талант был очевиден, и преподаватели предлагали ему продолжить образование в Ленинграде.

В августе 1955 года Нуреев поступил в Ленинградское хореографическое училище. За три года он прошел весь курс обучения, усердно наверстывая упущенное. Нуреев занимался у одного из лучших педагогов классического танца тех лет – Александра Ивановича Пушкина, который подготовил с ним программу выпускного класса, а также ряд сольных партий. Сольная вариация Нуреева из спектакля «Корсар» вошла в фильм о русском балете – единственный номер в исполнении учащегося хореографического училища.

После Всесоюзного конкурса артистов балета в Москве и выпускного экзамена о Нурееве заговорили в театральных кругах. К концу лета и Кировский, и оба московских музыкальных театра – Большой и имени Станиславского – предложили ему контракты.

В качестве солиста Кировского театра Нуреев впервые выступил в ноябре 1958 года. Прямо со школьной сцены он попал в исполнители заглавной партии в спектакле «Лауренсия» в паре с Дудинской. Успех оказался огромным.

В 1958–1961 годах Нуреев танцует ведущие партии: Альберта в «Жизели», Форондосо в «Лауренсии», Дезире в «Спящей красавице», Солор в «Баядерке», Базиль в «Дон Кихоте». С ним выступают примы-балерины Кировского театра – Дудинская, Шелест, Кургапкина.

Во время гастролей театра во Франции в 1961 году Нуреев решает остаться на Западе. При посадке в самолет, который должен был доставить его в Москву, он совершил свой самый знаменитый «прыжок к свободе», бросился к полицейским и попросил политическое убежище.

Уже через неделю после побега он с успехом танцевал «Спящую красавицу» в труппе маркиза де Куэваса.

Вскоре Нуреев уехал из Парижа и поселился в Копенгагене, где познакомился с датский танцовщиком классического направления Эриком Бруном. Последний помог Нурееву освоить технику датской школы и стал его другом.

Более пятнадцати лет Нуреев был звездой Лондонского королевского балета и являлся постоянным партнером Марго Фонтейн. Когда они встретились, Фонтейн было 43 года, а Нурееву – 24, но их дуэт – один из самых прославленных во второй половине прошедшего века. В 1963 году известный балетмейстер Ф. Аштон специально поставил для этих выдающихся танцовщиков балет «Маргарет и Арман». Сам же Нуреев возродил для Фонтейн и себя постановку классического балета М. Петипа «Баядерка» на музыку Л. Минкуса.

Нуреев также работал в труппах Соединенных Штатов Америки, Европы и Австралии. Он великолепно танцевал героя в «Сильфиде», принца в «Спящей красавице» и множество других сложных по исполнению партий. За это время Нуреев создал новый мир балета. Он положил конец восприятию танцовщика как вспомогательной персоны.