гражданские постройки, стенопись и отчасти произведения прикладного искусства. Издание отличалось высокой полиграфической культурой.

После седьмого выпуска издание было прекращено, так как, по мнению президента Академии графа Толстого, «деревенские церкви недостойны академического издания и очень однообразны». Через несколько лет, опять по инициативе Суслова, издание возобновилось под названием «Памятники древнерусского искусства» и снова, после выхода четырех выпусков в 1908 - 1912 годах, было прекращено по настоянию Г. И. Котова, нашедшего, что весь интересный материал исчерпан. Стремление Суслова к широкой пропаганде русского искусства и зодчества опять было остановлено косностью Совета Академии.

Значение «Памятников русского зодчества» велико: это было первое массовое издание, отразившее с достаточной полнотой определенный этап развития русской архитектуры. Им пользовались и пользуются многие поколения специалистов; до сих пор сохраняет оно ценность и как учебно-методическое пособие.

ПРОЕКТЫ И ПОСТРОЙКИ СУСЛОВА

В 1890 - 1910-х годах Суслов занимался и архитектурно-строительной практикой; она не заняла большого места в его деятельности, но интересна как попытка творчески использовать в новом строительстве традиции древнерусского зодчества.

На первый взгляд Суслов-архитектор кажется типичным мастером «русского стиля»: атрибуты последнего - шатры, главки небогато декорированных шейках, крылечки со столбами-кувшинами, тройные арки с висячими серьгами встречаются почти во всех его проектах. Порой он не может преодолеть противоречий, свойственных эклектике, например, строит композицию на основе жесткой симметрии плана, присущей классицизму (павильон Кустарного отдела на Всероссийской Нижегородской выставке 1896 года и конкурсный проект здания Государственной думы). Однако своим творчеством Суслов не утверждал, а разрушал «русский стиль», который он осуждал за «бесстильность» и «мещанский пошиб». Глубоко преданный народному зодчеству, он был весьма осторожен в вопросе использования традиций. «Излишнее увлечение, как и излишние сомнения на пути такого вопроса вредят делу, - говорил он на III съезде русских зодчих. - Мы еще, строго говоря, не имеем должной оценки наших памятников древнего зодчества, а потому, мне кажется, останавливаться на вопросе, каким путем должно идти его современное развитие, несколько преждевременно. Следует сначала изучить его формы, проследить их внутреннюю жизнь и тогда, прислушиваясь к современным требованиям, можно уже… ожидать дальнейшего истинного направления русской архитектуры».

Аналитический подход к истории зодчества, рационализм предопределили специфику творческого метода Суслова.

Церковь в Екатеринославской губ. (Днепропетровская обл.). Проект 1916 г.

Характер архитектуры своих произведений Суслов оценивал как «русский и отечественный», усматривая в этом «возможно большее выражение принципиальных сторон русского зодчества и возможно меньшее точное повторение древних архитектурных форм…; согласование внешних и внутренних сторон… как в общей художественной группировке, так и в конструктивных частях;… полное устранение фальшивых частей сооружения и непроизводительных пространств» [16]. Эти принципы Суслов пытался последовательно реализовать в своих проектах и постройках, уделяя большое внимание функциональной стороне сооружений и особенно - их конструктивной разработке. Архитектурные элементы, включаемые им в композицию, как правило, имеют конструктивный смысл. Примером может служить церковь в с. Воскресенском-Чертове близ Переславля-Залесского; она имеет кубический объем, окруженный одноэтажной галереей и увенчанный восьмигранным кирпичным шатром с главкою. Углы здания, заполненные помещениями лестниц, ризницы и пр., образовали пилоны, способствующие устойчивости шатра, и увенчаны главками. В современной Суслову архитектурной практике широко применялись деревянные чердачные конструкции в каменных зданиях, но здесь архитектор постарался их исключить, как нетипичные для древнего храмового зодчества; церковь имеет посводное покрытие, и ее внешний облик полностью соответствует структуре внутреннего пространства.

Некоторые проекты Суслова представляют собой мастерские стилизации на темы народного зодчества.

Деревянная церковь в Бахмутском уезде Екатеринославской губернии (ныне Днепропетровская обл.), которую Суслов проектирует в комплексе с колокольней, домом священника и оградой (явная реминисценция его северных впечатлений), свидетельствует о том, что Суслов стремится к сложной композиции объемов своих произведений, к причудливому силуэту; здесь он верен традициям деревянного зодчества и любимой им каменной архитектуры XVI - XVII веков.

Церковь в Воскресенском-Чертове перекликается своими формами с архитектурными памятниками владимирского края XVII века; в проекте маленькой бесстолпной церкви с восьмигранной башенкой и звонницей над западной стеной угадываются характерные приемы нарышкинского барокко.

Церковь в Саратовской губ. Проект. 1916 г.

Как видно, Суслов-архитектор не всегда верен собственному принципу: «возможно меньшее повторение древних архитектурных форм»; однако в ряде случаев он не копирует образцы, а скорее занимается изобретением новой формы традиционных элементов, никогда не выходя, впрочем, за пределы их конструктивного значения. В этих поисках Суслов был близок к методам модерна; церковь, построенная им в деревне Федино близ города Бронницы под Москвой, - любопытный пример архитектуры этого направления.

Таким образом, в творческой практике Суслова отразились сложные и противоречивые искания, свойственные русской архитектуре рубежа XIX - XX веков.

Дача В. В. Суслова в Мельничном Ручье под Петербургом. 1902 г. Не сохранилась

Мастерство Суслова формировалось в период эклектических стилизаций; в лучших своих работах он, тем не менее, приближается к новейшему рационалистическому направлению современной ему архитектуры. Об этом свидетельствует тектоническая ясность его проектов и построек, особенно заметная в тех случаях, когда автора не связывала воля заказчика; примером тому может служить собственная дача Суслова под Петербургом - одна из интереснейших построек архитектора.

ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ. ПОСЛЕДНИЕ ГОДЫ ЖИЗНИ

В 1902 году Суслов был избран профессором архитектурных классов Академии художеств, началась его педагогическая деятельность, отмеченная присущим ученому энтузиазмом и заинтересованностью.

В основе педагогического метода Суслова лежало стремление дать студентам целостное представление об архитектуре - об ее истории, связи с другими видами искусств, стилевых закономерностях, о рациональных принципах, на которых она должна строиться. Именно с этой целью он, придя в Академию, предпринял реорганизацию орнаментального класса, представлявшего собой коллекции слепков с архитектурных деталей и орнаментов, которые студенты копировали, не вникая в их композиционные и стилевые особенности. Владимир Васильевич предложил пополнить коллекцию с тем, чтобы она давала последовательную картину истории архитектуры. Дополнить ее должны были фотографии памятников, детали которых представлены в отливках. Не встретив поддержки у академического начальства, ученый сам взялся за эту работу; преобразованный им класс пользовался большой популярностью у студентов, особенно понятной, если вспомнить, что лекции по истории архитектуры не сопровождались тогда демонстрацией таблиц или диапозитивов.

Восполнил Суслов и другой пробел академической программы - он начал читать курс по истории русского искусства, составив первую в России программу этого курса; в лекциях Владимир Васильевич касался широкого круга вопросов - от истории зодчества до живописи, книжной графики и прикладного искусства.

Студенческой аудитории Суслов отдавал весь свой богатый опыт, учил