Одним из выдающихся представителей импрессионизма был французский живописец, график и скульптор Эдгар Дега. Уже в раннем детстве он решил стать художником. Эдгару, родившемуся в состоятельной семье, не приходилось заботиться о зарабатывании денег, он мог полностью посвятить себя искусству. Мастер писал портреты, исторические (ранний период) и жанровые картины. Его творчество отличается большим многообразием тем. Дега любил изображать лошадей и скачки, красивых женщин: модисток, прачек, купальщиц и особенно балерин.

Личность позировавшей для данной картины неизвестна. Молодая особа устало держит голову левой рукой, правая безвольно опущена. Ее поза неоднозначна, взгляд кажется безжизненным. Но в холсте ничего не указывает на причину ее недуга. Художник передает сложное эмоциональное состояние своей героини. Эта работа довольно сильно отличается от других произведений Дега, изображающих женщин.

Адольф Вильям Бугро (1825–1905) Молодая девушка, сопротивляющаяся Купидону Около 1880. Холст, масло. 57,8x81,6

Французский живописец Адольф Вильям Бугро является крупнейшим представителем салонного академизма. Он учился в парижской Школе изящных искусств, совершенствовал мастерство в Риме. Художник создавал полотна на исторические, религиозные, мифологические и аллегорические сюжеты. Он не только тщательно продумывал все свои картины, но и кропотливо прописывал их детали. Бугро ежегодно выставлялся на парижских Салонах.

В данном произведении полуобнаженная девушка сидит на невысоком постаменте. Она, улыбаясь, отталкивает от себя златокудрого малыша с белоснежными крыльями за спиной. Одной рукой Купидон держится за деву, чтобы не упасть, а другой пытается пронзить ее стрелой. Фоном для этой сцены служит пейзаж идиллической Аркадии.

Представленное в экспозиции Музея Гетти полотно является одной из авторских копий, сделанных художником с картины, экспонировавшейся на Салоне в 1880.

Винсент Ван Гог (1853–1890) Ирисы 1889. Холст, масло. 71,1x93

Голландский художник Винсент Ван Гог — один из крупнейших представителей постимпрессионизма. Заниматься искусством он стал довольно поздно. Ван Гог учился в Брюсселе и Антверпене, но истинное мастерство, по его же словам, пришло с помощью «непрестанного изучения натуры и сражения с ней». В Париже творец знакомился с произведениями импрессионистов, изучал теорию цвета Э. Делакруа, увлекался японской гравюрой и живописью Монтичелли.

Наследие художника очень обширно. Он писал портреты, пейзажи, натюрморты, жанровые и религиозные композиции. В них Ван Гог стремился представить зрителю сущность изображаемых предметов и явлений, а также передать связанные с ними переживания. Напряженная работа, ряд разочарований, приведших к краху его надежд, обострили психическое заболевание. В мае 1889 художник попал в лечебницу для душевнобольных в Арле, через некоторое время его перевели в Сен-Реми. Здесь в течение последнего года жизни он создал около ста тридцати картин.

Полотно «Ирисы» написано с натуры в саду больницы. В нем заметно влияние искусства японской гравюры, оно читается в подчеркнутых контурах, необычных ракурсах, способах детализации.

Брат художника Тео выставил это произведение на Салоне Независимых в сентябре 1889. Его первым владельцем стал французский искусствовед Октав Мирбо, заплативший за картину триста франков. Ныне «Ирисы» считаются одним из самых дорогих полотен Ван Гога.

Эдвард Мунк (1863–1944) Звездная ночь 1893. Холст, масло. 148,3x140

Эдвард Мунк — живописец, график, театральный художник и теоретик искусства — является, пожалуй, самым известным норвежским мастером. Его творчество слишком субъективно, чтобы отнести его к кому-то одному направлению. Произведения Мунка преисполнены мотивами смерти, болезни и одиночества. В какой-то степени живописец повторил судьбу своих героев. Оказавшись в лечебнице для душевнобольных, он познакомился с психиатром доктором Линде. С их дружбы началась история арт-терапии — исцеления искусством.

С 1880 в летние месяцы художник часто отдыхал на небольшом курорте Осгордстранда, расположенном к югу от Осло. Мунк был поражен красотой и необычностью этого места, таинством, которое наступает при заходе солнца, и отобразил свои эмоции на полотне. Мистический и меланхолический синий цвет, главенствующий в этом пейзаже, передает предчувствия и переживания мастера. Извилистой плавной линией он намечает берег, переходящий в массу темных деревьев. Белесый забор по диагонали выступает на первый план. На его фоне можно заметить неясные тени. На небе сверкают звезды, отражаясь в водах Осло-фьорда.

Лоуренс Альма-Тадема (1836–1912) Весна 1894. Холст, масло. 80,3x178,4

Лоуренс Альма-Тадема, английский художник нидерландского происхождения, — один из самых высокооплачиваемых и известных в Викторианскую эпоху. Он писал полотна на мифологические и исторические сюжеты. В 1872 Альма-Тадема совершил продолжительную поездку по Европе, много времени провел на раскопках в Помпеях. В 1899 живописец был удостоен рыцарского звания.

Произведения Альма-Тадемы пользовались успехом у публики. Известно, что, когда в Голливуде принимали решение снимать картины на темы Древнего Рима и Египта, режиссеры изучали полотна этого художника. Так, например, некоторые сцены из фильма «Клеопатра» (1934) навеяны его работой «Весна», ныне находящейся в Музее Гетти.

Процессия из женщин и детей с корзинами цветов под аккомпанемент флейты, бубнов и свирели двигается по узкой улице Древнего Рима. Зрители, наблюдающие с балюстрад, аплодируют идущим. С большим мастерством Альма-Тадема передает атмосферу времени — через одежду героев, архитектурные детали, скульптуру и рельефы.

Джон Уильям Годвард (1861–1922) Шалость и Покой 1895. Холст, масло. 58,4x130,8

Джон Уильям Годвард — английский живописец, начавший обучаться искусству довольно рано. В период с 1879 по 1881 он посещал занятия в классе архитектора, живописца и скульптора У. X. Вонтнера в Уимблдоне, затем — в Клэпхэмской школе искусств. С 1887 и по 1905 он регулярно выставлял свои полотна, но близкие не приняли его выбора и порвали с ним.