Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Рис. 8
Нейрографика – это большой культурный феномен (рис. 9). Поэтому и определений у нее много – это и «акт творения», и «технология творчества», и «уникальный графический код Вселенной»… Вот лишь некоторые из них:
• поворот мира с опорой на маркер;
• способ вернуть вдохновение в жизнь;
• практика сопровождения проектов;
• практика эстетического интеллекта;
• творческий метод трансформации мира;
• быстрый доступ к потоковым состояниям;
• метод моделирования бессознательного;
• интегративный язык общения.
Рис. 9
Визуальное мышление возникло в сознании человека намного раньше, чем сформировалась речь. Рисование – это один из способов ведения диалога с самим собой, с другими людьми, со Вселенной.
У каждого есть свое видение какой-либо проблемы, задачи или ситуации. То, что мы рисуем по нейрографическому алгоритму, – есть образ, знак, символ этой ситуации. Он заряжен смыслом. Человек, видя своими глазами, как изменяется под его рукой символ, меняет представление и о ситуации, находя решение проблемы.
Кроме того, графический алфавит нейрографики позволяет формировать желаемые события, моделировать свою реальность.
Нарисовать можно все!
С помощью нейрографики можно нарисовать прошлое и будущее, создать модель отношений, изобразить мечту, чувство и любое явление. Внутри одной нейрографической картинки с помощью маркера мы можем примирить самые острые противоречия (рис. 10).
Рис. 10
Вы – художники, вы имеете право на эксперимент. Но все-таки основная идея нейрографики (или та, которая стоит за нейрографикой), заключается в том, чтобы человек стал автором своей жизни.
Нейрографика – это история о том, как построить свою жизнь, как начать ею управлять, влиять на нее, как экологично выстраивать обстоятельства в свою пользу, чтобы никому не навредить, не стать агрессором, как сделать так, чтобы трудности разрешались сами.
Нейрографика представляет собой практику внимания и развития воображения.
В процессе рисования наше внимание распределяется на три вектора (рис. 11).
Рис. 11
Одна часть внимания – это изображение, визуализация образа.
Вторая часть внимания, второй вектор, сопряжен с чувствами и эмоциями.
В нейрографике чувствительность утончается до экстрасенсорного уровня, развивается сверхчувствительность. Каждый раз человек задает себе вопрос: «А что я чувствую, когда веду эту линию?.. А эту?.. Ощущается ли радость, досада, раздражение? Что я испытываю, когда линия идет вверх или вниз?»
Рисовать можно с любой скоростью – главное, каждый раз спрашивать себя о том, как меняются ваши чувства, когда появляется линия (рис. 12).
Рис. 12
Третий вектор – ощущения – сенсорные, тактильные изменения в теле: движение тепла, иногда озноб, приятная дрожь и т. д. Что происходит с вашим телом – расширяется, выпрямляется, пошло тепло к ладоням, бросает в жар, знобит, болит голова, туманится зрение, поднимаются плечи?.. Ощущений может быть множество. Их интенсивность и качество зависят от общего состояния, силы сопротивления изменениям и силы намерения двигаться к позитивному результату.
Мы изучаем модель феноменологического исследования – как мы относимся к себе в процессе рисования. И это принципиально важно. В процессе описания наше внимание приобретает определенное направление, и основная работа совершается не на рисунке, а внутри нас. В нейрографике объектом творчества является сам субъект – рисующий. Картинка не так важна, как то, что происходит с человеком: личное переживание многократно ценнее, чем любой рисунок, который можно создать.
Часто чувства и ощущения могут быть очень неприятными. Попробуем разобраться, почему так происходит.
Изменяя стереотипы, мы меняем свое эго. Как только начинаются реальные изменения, возникают ощущения в теле, или эмоции. Главное – понимать, что совершается физический процесс, в то время как мозг продолжает решать поставленную перед ним задачу.
Если не наблюдать за этими проявлениями (чувствами и ощущениями), то мозг быстро переключается на что-то другое, и в итоге сопротивление эго нас победит.
Нейрографика – это осознанное рисование. Иногда я слышу, что оно спонтанно, но нет, это не так – этого не может быть, потому что спонтанно человек может делать только то, что у него легко получается само, по стереотипу (все, что делает человек в спонтанном движении, отпускает контроль и повторяет свой стереотип). А счастье свободного повторения своего стереотипа нейрографике чуждо.
Мы занимаемся осознанным рисованием. Мы ведем линию туда, где не ожидаем ее увидеть. Это трудно и всегда немножко тонизирует, ведь, по сути, так мы сами ведем себя туда, где происходит развитие и рост – ведем себя в зону дискомфорта, чтобы освоить новые белые пятна своего мозга, активизировать сознание, которое у среднестатистического человека в обычном состоянии включено всего на 6–8 % (рис. 13).
Рис. 13
В нейрографике, как и в любой другой науке, есть базовая теория и принципы. Есть композиционные решения. В ней применяют простые фигуры вместо сложных изображений. И графика в ней – биологически выверена, что очень важно.
Плотность цвета в нейрографике не имеет значения – он является лишь приемом формирования еще большей интегрированности разных слоев. По большому счету, цвет включается в работу только тогда, когда осуществляется переход на мифический уровень. Заполнение цветом – это переход из социального состояния в самость. Потому что цвет – это энергия.
