Лоос запечатлел местечко Рамзау у Берхтесгадена. В XIX веке эта местность в Верхней Баварии у Берхтесгаденского озера стала популярна среди живописцев из Венской и Мюнхенской академий художеств, известно большое количество пейзажей с ней. Среди работавших здесь были такие известные мастера, как Вильгельм Буш, Карл Ротман, Людвиг Рихтер, Карл Шух, и многие другие. Их привлекали природная красота Рамзау, великолепная возможность изобразить широкую перспективу и, конечно, знаменитые Баварские Альпы.

Представленная картина — традиционный для второй четверти XIX века пейзаж. Живописец с большим вниманием и высокой точностью запечатлевает вид местности. В композицию он поместил фигуры крестьян, занимающихся своими повседневными делами, таким образом совместив изображение ландшафта и жанровую сценку для придания сюжету полноты. С 1850-х знатоки искусства теряют интерес к работам мастера, пристрастия публики меняются в сторону большего реализма и динамики полотен. К концу своей долгой жизни (Лоос прожил 93 года) он считался старомодным художником, картины которого отражают идеалы безвозвратно ушедшей эпохи. В настоящее время произведения мастера вновь ценятся как образцы классической европейской пейзажной живописи первой половины XIX века.

Фридрих фон Амерлинг (1803–1887) Рудольф фон Артхабер со своими детьми Рудольфом, Эмилией и Густавом рассматривают портрет умершей матери Иоганны Георгины Каролины, в девичестве Шайдлин 1837. Холст, масло. 221x155

Фридрих фон Амерлинг — известный живописец при дворе императора Франца-Иосифа, прославившийся как один из величайших австрийских художников-портретистов XIX столетия.

Название представленной в галерее Бельведер картины говорит само за себя: здесь изображена история семьи Артхабер. Глава семейства, вдовец, заказал художнику портрет, который был призван украсить дом и служить постоянным напоминанием об умершей супруге и матери. Работа отображает дух эпохи бидермейер, когда основной ценностью считались добропорядочность и незыблемость семейных отношений. Характер заказчика подчеркивает и сдержанный благородный колорит полотна.

Людвиг Фердинанд Шнорр фон Карольсфельд (1788–1853) Широкая сосна в Брюле у Мёдлинга 1838. Холст, масло. 66x122

Живописец, график, литограф Людвиг Фердинанд Шнорр фон Карольсфельд — один из прославленных членов целого семейства австрийских художников, яркий представитель романтического направления в живописи немецкоязычных стран XIX века. Он получил классическое живописное образование в венской Академии художеств, но был неудовлетворен сухой манерой неоклассицизма. Студенты объединились в Союз святого Луки для того, чтобы обновить бездушную академическую живопись. Новшество заключалось в предпочтении тем с сильным романтизированным оттенком, сюжеты диктовались требованиями обновленного религиозного чувства. Они стали подражать технике и стилю живописи великих мастеров немецкого Возрождения Альбрехту Дюреру, Гансу Гольбейну Младшему и других художников, которые не признавались идеологами классицизма. При этом новаторы сохранили четкость академической выучки, идеализированный рисунок фигур, выверенную геометрию композиции. Эта группа художников-романтиков, работавших в Вене и Риме, позже названная искусствоведами «Назарейцы», дала фон Карольсфельду импульс к новым творческим поискам. Хотя формально он не принадлежал к братству Луки, а возглавил противостоящую ему Академию художеств, мастера можно назвать назарейцем по духу и методу работы.

Мягкие теплые оттенки цветов, строгий колорит этого полотна создают стилизованную атмосферу средневековых изображений. В пейзаже проступают черты идеализации романтического затерянного мира, где герои наслаждаются отдыхом. Большое дерево расположено строго по центру картины, что свидетельствует о влиянии классицизма, который царил в Академии художеств, с другой стороны, дерево может трактоваться в романтической традиции как символ мудрой природы, знак растворенности человека в пантеистическом мире.

Иоганн Баптист Рейтер (1813–1890) Спящая женщина 1849. Холст, масло. 55x68

Иоганн Баптист Рейтер — известный австрийский художник, прославившийся своими работами в области портретной и жанровой живописи. После неудачных попыток писать картины на религиозные темы он стал создавать достаточно традиционные для того времени портреты детей, рабочих, а также сюжеты из жизни бюргеров.

На данном полотне изображена чувственная обнаженная женщина. Этот холст необычен для наследия художника, он выбивается из его творчества тематически и качественно. Все говорит о том, что «Спящая женщина» предназначалась для семьи и автор не собирался продавать работу. Мастер изобразил свою первую жену Марию, через год она оставила его. Всего они были женаты десять лет, и художник любил супругу. Рейтер создал уникальный для того времени чувственный портрет. Примечательна манера исполнения: варьируя коричневые тона от темного до охристого, он добивается торжественной простоты полотна, роднящей с голландскими мастерами. Автор делает форму крупной, лаконичной, без назойливой детализации.

В этой работе во всем блеске проявился талант живописца, который, к сожалению, не смог развиться дальше. Художник тяжело переживал расставание с любимой, он женился второй раз только через шестнадцать лет, но новая супруга оказалась очень требовательна к нему. Рейтер был вынужден постоянно зарабатывать деньги, делая конъюнктурные работы на продажу и изготовляя копии старых мастеров.

Франц Эйбл (1806–1880) Читающая девушка 1850. Холст, масло. 53x41

Франц Эйбл — видный австрийский художник XIX века, автор живописных портретов, жанровых сцен, исторических картин в академическом стиле и более 400 портретных литографий. На его творчество повлияли художественные принципы знаменитого Фердинанда Георга Вальдмюллера, особенно в области светотеневых моделировок.

Люди на полотнах Эйбла представлены в идеализированном виде. Эта картина — одна из самых известных работ художника. Автор позволил себе сделать портрет девушки несколько откровенным, сильно обнажив грудь. Тем не менее образ получился довольно скромным и целомудренным. Живописец сочетал портретные характеристики персонажей с желанием создать тип человека из определенной среды, возрастной и культурной группы.

Фердинанд Георг Вальдмюллер. Автопортрет.