Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Почему авторы придумывают себе броские названия? Потому что хотят выглядеть маркой, крутой и солидной. Но ведь ценители именно авторской работы ищут самих авторов, живых людей, у которых есть главное – руки, которыми они создают свои творения. Здесь ценится ручной труд и самобытное ви́дение живого человека. Потому как безличных и неодушевленных фирм, швейных мастерских и фабрик вокруг полно – и от них никто никакого авторства не ждет.
Почему все известные дизайнеры оставляют имена и фамилии? Почему их имена становятся маркой? Почему Шанель, Карл Лагерфельд, Джорджио Армани не придумали себе какие-то броские названия типа «Черный кот», «Дама пик» или «Мир платьев»? Потому что ценится именно живой дизайнер – человек! И в нашей стране это уже становится понятным. Потому и Кира Пластинина, и Алена Ахмадуллина, и другие работают под именами и фамилиями, а не под какой-то фальшивой маркой.
Поэтому, если хотите придумать себе псевдоним, пусть это будет классический псевдоним, как у писателей, киноактеров, известных дизайнеров, состоящий из имени и фамилии. Вы станете покупателю ближе и доступнее, он сразу поймет, что имеет дело с уникальным автором.
Советую оставить свое настоящее имя. Почему? Потому что иначе вы запутаете покупателя. На визитках вы Майя, а в реальной жизни – Екатерина. Он будет обращаться к вам «Майя», каждый раз вы будете его поправлять и объяснять?
А вот про фамилию свою мы забудем и сочиним себе новую!
Самое важное при выборе псевдонима – сделать его запоминающимся. Только для этого мы его и сочиняем – чтобы покупатель сразу запомнил ваше имя, легко нашел вас в интернете, подсказал по памяти друзьям.
Существует известная техника по созданию такой запоминающейся фамилии. В ней нужно постараться обыграть звуки вашего имени. Приведу несколько примеров, выделив повторяющиеся звуки или просто яркие созвучия:
Мэрилин – Монро
Дима – Билан
Евгений – Онегин
Грета – Гарбо
Скарлетт – О’Хара
Руслан и Людмила
Анджелина – Джоли
Такие сочетания произносятся на одном дыхании, журчат, словно ручей, и остаются в нашей памяти.
Занятие это очень творческое и интересное.
Помню, как мы придумывали псевдоним для Елены Кузнецовой, моей подруги, обыгрывали имя Елена и так и сяк. И ее маленькая дочка, листая словарь на букву Л, выдала не в бровь, а в глаз: Елена Ленивая! Мы долго смеялись.
Новая фамилия должна нести светлый положительный заряд, вызывать положительные ассоциации, чтобы покупатель заранее проникся к вам доверием и захотел познакомиться поближе.
И конечно, псевдоним должен нравиться вам, ведь это ваше второе имя, ваше второе Я! И если оно будет эффектным, а ваши творения окажутся в сравнении с именем серыми и прозаичными, придется поднапрячься. Новое имя должно соответствовать вашему творческому продукту.
Есть авторы с яркими псевдонимами, завидую им белой завистью. В их псевдонимах нет ни капли банальности, и главное – они отражают суть занятия. А потому воспринимаются как марка. Анна Сердолика – автор украшений из натуральных камней. Анна Сатурния – мастер лэмпворка, ведь каждая бусина лэмпворк – это маленькая планета. Юлия Карманова вяжет маленьких зверят, которые умещаются на ладошке или в кармане.
Не создавайте пусть нарицательных, но банальных псевдонимов вроде Игрушечной, Мыльной, Кукольной, Бусиковой, Сувенирной. Пофантазируйте!
Ну а всем тем, кто, как я, остался с родными фамилиями, хочу сказать следующее. Не имя приносит художнику успех, а оригинальные удивительные вещи, которые он творит. Пусть вы Маша Иванова, если вы необыкновенный автор, вашу фамилию все равно запомнят, будут передавать из уст в уста, найдут в любом интернет-закоулке и сделают из нее марку!
Я говорю о плагиате.
Бывает так, что неопытный мастер, еще не обретший собственного стиля, подражает зрелому успешному автору. Новичку хочется создать такую же красивую работу. Этот человек еще только учится, учится у мастера, и, копируя его приемы, постигает азы. Это можно простить. Начинающий мастер или со временем найдет свой стиль, свое лицо, или так и будет довольствоваться «объедками» с чужого творческого стола.
Ученик никогда не превзойдет учителя, если видит в нем образец, а не соперника.
Второй случай – когда твою вещь копирует опытный автор, это неприятно вдвойне. Утешить может то, что плагиатор считает тебя успешнее, лучше и рассчитывает получить кусочек твоей славы или дохода.
Такой человек заведомо менее талантлив, поскольку идет проторенной безопасной тропой, не ищет новых путей. Не экспериментируя, не рискуя сделать работу, к которой публика может оказаться равнодушна, он копирует твои топовые модели. Ему предопределена неуспешная участь и сознание своей второстепенности.
Если идти по чужим следам, то твоих следов не будет видно.
Есть третий тип свободных художников, которые берут твои идеи на заметку и реализуют их в своих произведениях. Но идеи эти они творчески перерабатывают и в итоге производят совершенно новый продукт, в собственном стиле. Таких людей можно уважать, они никогда не позволят себе откровенного копирования.
Многие из моих клиенток – женщины творческие. Кто-то вяжет, кто-то делает кукол. Мне всегда интересно поговорить с ними о том, как развивается их дело.
Валентина расписывает стекло, создает необычные рисунки на бокалах, делает роспись под старину, витражи. Еще Валентина успешный преподаватель, она постоянно ведет мастер-классы, но при каждой нашей встрече удивляется, каким образом у меня получается продавать свои работы через ЖЖ. Она пытается найти клиентов на выставках, предлагает свои услуги через архитектурные агентства (роспись зеркал и больших стеклянных поверхностей). Пока дела идут «не очень».
Я спросила, почему она не выставляет свои работы в интернете. И получила ответ:
– Чтобы расписать стекло, практически ничего не требуется, только купить набор красок – такой набор продается в каждой художественной лавке. Единственное, чем дорого мое творчество, – идеи. У людей с идеями туго, они привыкли к готовым шаблонам. В интернете мою идею легко скопировать. Чем люди, знакомые с техникой росписи, часто и занимаются.
Валентина боится выкладывать свои работы в интернет, тем самым сужает круг лиц, которые могут узнать о ней.
Когда я принимала участие в выставках или просто посещала их в качестве зрителя, не раз сталкивалась с авторами, которые принципиально не выкладывают в интернет свои работы, опасаясь плагиата. Самое интересное, что таких много среди авторов бижутерии, и на выставке я ничего интересного в их изделиях не нашла – никаких идей, достойных воровства! Многие себя явно переоценивают.