Публикуются впервые (ЦГАОР, ф. 2306, оп. 2, ед. хр. 670, лл. 86, 87)

Диалог об искусстве*

Собр. соч., т. 7, с. 101, 121–122, 129–133.

Из «Диалога об искусстве», впервые напечатанного, под заглавием «Марксизм и эстетика», в журн. «Правда» (1905, № 9/10). Под заглавием «Диалог об искусстве» напечатано в сб. «Отклики жизни» (1906). Предисловие, датированное 28 января 1919 г., написано ко 2-му отдельному изданию «Диалога».

(1) Юноша-декадент Эрлих, Елена и марксистка Полина Александровна, выражающая мысли автора, – участники «Диалога».

(2) «Марсельеза», написанная Руже де Лилем в ночь с 25 на 26 апреля 1792 г., явилась высочайшим музыкальным выражением патриотического подъема французского народа в эпоху Французской революции. После того как песня стала государственным гимном буржуазной Третьей республики, она начала утрачивать боевое, революционное значение. Та же судьба постигла и русскую «Рабочую Марсельезу» (текст П. Л. Лаврова). Начиная с 80-90-х гг. она была у русских рабочих популярнейшей песней борьбы, пока буржуазное Временное правительство весной 1917 г. не объявило ее своим официальным гимном. Общепризнанным гимном международного и русского революционного пролетариата и партийным гимном РСДРП (б) – КПСС стал «Интернационал» П. Дежейтера – Э. Потье (русский текст А. Коца) (см.: Сим. Дрейден. Музыка – революции. Изд. 3-е. М., 1981; глава «С „Интернационалом“»).

Предвидение Луначарского о вторичной перемене судьбы «Марсельезы» оправдалось. В дни движения Народного фронта И в рядах Сопротивления «Марсельеза» вновь зазвучала во Франции как песенное олицетворение национальных революционных традиций.

Восславьте Октябрь!*

Из статьи «Восславьте Октябрь!» (Луначарский А. В. В мире музыки, с. 320–321).

Впервые напечатано в журн. «Музыка и революция» (М., 1926, № 11, с. 3–4).

Музыка и революция*

Из статьи «Великие сестры» (Луначарский А. В. В мире музыки, с. 128–129).

Впервые напечатана в журн. «Музыка и революция» (1926, № 1). Вошла в книгу Луначарского «Вопросы социологии музыки» (М., 1927) под названием «Музыка и революция».

Полезная вещь марш?*

Из доклада о художественной политике [Наркомпроса] на 4-м Всероссийском съезде Союза работников искусств 28 апреля 1923 г., опубликованного в «Известиях» 29 апреля 1923 г.

Богатства народного творчества*

Из статьи «Наши задачи в области художественной жизни» (Собр. соч., т. 7, с. 257–258).

Впервые напечатано в журн. «Красная новь» (1921, № 1).

В атмосфере интернационализма*

Из речи, произнесенной 20 октября 1926 г. в Государственной Академии художественных наук (ГАХН) в связи с открытием Отдела по изучению искусства национальностей СССР (Луначарский А. В. Собр. соч., т. 7, с. 492–493).

Музыканты*

I. Пролетарский скрипач («Парижский вестн.», 1912, 23 ноября).

О выдающемся эстонском революционере-музыканте Эдварде Сырмусе (1878–1940) см.: Дрейден Сим. Музыка – революции, 1981 (глава «Красный скрипач»).

II. Впервые напечатано в брошюре «Квартет имени Страдивариуса» (М., 1922).

В публикации В. Л. Кубацкого «Документы о деятельности А. В. Луначарского в области пропаганды советской музыки в 1920–1924 гг.» («В мире музыки», с. 474–480) наряду с настоящей статьей перепечатан и ряд других высказываний Луначарского об этом выдающемся ансамбле, выступавшем вплоть до 1930 г.: «Три года квартета им. Страдивариуса» («Известия», 1923, 15 марта); переписка с Г. В. Чичериным о заграничной поездке квартета (1923) и др.

В 1920–1923 гг. в состав квартета входили А. Могилевский (первая скрипка), В. Пакельман (вторая скрипка), В. Бакалейников (альт) и В. Кубацкий (виолончель).

(1) Первое выступление Э. Сырмуса в Париже было открыто вступительным словом А. В. Луначарского. 6 февраля 1913 г. «Парижский вестник» сообщал о состоявшемся незадолго до того концерте, посвященном Баху, с рефератом А. В. Луначарского. Солистом выступал Э. Сырмус.

Молодые дарования*

I. «Прожектор», 1929, № 4. Концерт молодых дарований – государственных стипендиатов состоялся в Москве, в Большом зале Консерватории 13 января 1929 г. Публикация статьи в журнале сопровождалась фото: «А. Луначарский среди участников концерта». О вступительном слове Луначарского на учредительном собрании Общества содействия молодым дарованиям см.: «Жизнь искусства», 1929, № 5, с. 20; «Соврем, театр», 1929, № 4, с. 63.

II. Луначарский А. В. «Боря Фелициант» («Веч. Москва», 1928, 3 янв.).

(1) Первый концерт Б. Фелицианта в Москве состоялся в Большом зале Консерватории 12 января 1928 г. Из отзывов о концерте: «Двенадцатилетний скрипач Борис Фелициант, выступавший в сольном концерте с очень ответственной программой, в полной мере оправдывает звание советского государственного стипендиата. Не может быть сомнения, что мальчик одарен не только отличным слухом, чувством скрипичного тона, динамики, контрастных нюансов, выдержкой (особенно ритмической), но одарен и в области чисто скрипичной виртуозности, в которой он уже и сейчас дошел до высоких ступеней» (Бугославский С. Двенадцатилетний виртуоз. – «Веч. Москва», 1928, 12 янв.).

По возвращении на родину Фелициант стал лауреатом 1-го Всесоюзного конкурса музыкантов-исполнителей, профессором Горьковской консерватории.

Веселая рать гармонистов*

I. О музыке. Обработанная стенограмма вступительного слова на открытии 1-го Московского конкурса гармонистов 12 декабря 1926 г. (Луначарский А. В. В мире музыки, с. 381–383).

II. Гармонь на службе революции. Обработанная стенограмма речи на открытии 2-го Губернского конкурса гармонистов в Москве 1 января 1928 г. (Луначарский А. В. В мире музыки, с. 396–398).

(1) Говоря об отдельных проявлениях недоброжелательства к гармони, А. В. Луначарский имел в виду резкие выступления на эту тему Демьяна Бедного.

Гитара – инструмент очаровательный*

I. О «Гитаре» И. Уткина. Из статьи «Иосиф Уткин. По поводу „Первой книги стихов“, впервые напечатанной в „Комс. правде“» (1927, 20 февр.) (Луначарский А. В. Собр. соч., т. 2, с. 350–351).

II. Сеговия (к предстоящему концерту) (Луначарский А. В. В мире музыки, с. 307). Впервые напечатано в журн. «Рабочий и театр» (1926, № 10, с. 11).

(1) Выдающийся испанский гитарист Андре Сеговия (род. 1894) неоднократно концертировал в СССР.

О джаз-музыке*

Из ответов на вопросы корреспондентки американского информационного агентства Херста Лауры-Патрик Наурбокер («Лит. наследство», т. 82, с. 52. 55).

У звучащего полотна*

У звучащего полотна («Огонек», 1929, № 48 (39).

О первом опыте демонстрации на советском звуковом экране эстрадно-концертной программы, одним из участников которой был выдающийся оперный певец (бас) народный артист РСФСР П. М. Журавленко (1887–1948).

Может ли балет быть отменен в России?*

Из речи, произнесенной 6 марта 1921 г. в Большом театре на чествовании Е. В. Гельцер в ознаменование 25-летия ее сценической