Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Термин «утренние страницы» получил широкое распространение благодаря книге Джулии Кэмерон «Путь художника», призванной помочь творческим личностям улучшить контакт с собой на всех уровнях и получить мощный стимул к творчеству.
Под утренними страницами подразумевается специальное упражнение: записывать утром от руки буквально все, что придет в голову после пробуждения, будь то мнение о каких-то событиях, изложение собственных эмоций и мыслей, творческие идеи, рассказы о приснившихся за ночь снах и т. д.
С точки зрения психологии утренние страницы – это то же самое, что и практика свободного письма. Такое упражнение действительно помогает при перечитывании записей лучше понять себя.
Есть несколько правил:
• Утренние страницы существуют только для тебя и не поддаются обсуждению.
• Никогда не урезай число утренних страниц.
• Твое настроение не имеет значения. Гадости, которые ты слышишь от внутреннего цензора, тоже не важны.
Существует заблуждение, что нужно находиться в определенном настроении, чтобы писать. Это не так. Нередко лучшие произведения искусства рождаются именно в те дни, когда нам кажется, что все, что мы делаем – полная чушь. Утренние страницы отучат тебя осуждать себя и позволят просто писать. Что с того, что ты устал, раздражен, подавлен и не можешь сосредоточиться?
Твой внутренний художник – ребенок, которого пора кормить. Утренние страницы – его пища, так что действуй!
Три страницы того, что взбредет в голову – вот и все, что от тебя требуется. Если ничего не взбредает, записывай: «Ничего не идет в голову». Так и делай, пока не заполнишь все три страницы. Делай что угодно, пока не заполнятся все три.
Извлекая из головы все, что только можно, ты входишь в своеобразное медитативное состояние, когда сознание попадает в некий творческий поток.
Не редактируй написанное. Речь не идет о том, чтобы то, что ты пишешь, было похоже на искусство или выглядело красиво.
Перечитывай написанное через некоторое время. Возможно, ты неожиданно найдешь ответы на вопросы или тебя озарит гениальная идея, а может, просто лучше поймешь самого себя.
Вот что говорит сама Джулия Кэмерон:
«Часто бывает, что ученики, больше всего противившиеся методу, в конце концов становятся самыми ярыми поклонниками утренних страниц. Вообще, ненависть к утренним страницам – очень хороший признак. Как и удовольствие от этого занятия – даже если писать совершенно не хочется. Нейтральное отношение – еще один вариант реакции; как правило, за этим скрывается скука. А скука возникает, когда где-то внутри звучит фраза: «Да кому это нужно?» Подобный вопрос говорит о том, что вы боитесь сами себя, а значит, уже отчаялись. Так что выплесните свои страхи на страницу. Выплесните что-нибудь. И так три страницы подряд»
По своему опыту скажу, что это интересное упражнение для изучения себя и развития писательских навыков.
Возможно, утренние страницы послужат тебе стимулом к написанию своего личного дневника.
Меня всегда восхищал этот человек! Обожал заставку к мультфильмам его компании, где салюты кружат вокруг сказочного замка.
Повзрослев и изучив его биографию, я проникся еще большим уважением к этому творцу. Давайте немного разберем его творческий путь и сделаем выводы, а также послушаем шесть советов от легендарного Уолта Диснея.
Детство
Родился будущий художник, кинопродюсер и бизнесмен в Чикаго, а большую часть своего детства провел на ферме в Миссури. Маленький Уолт очень хотел рисовать, за что его часто наказывал отец, который считал всех художников бездельниками. Но мечта сильнее всего!
Поэтому, не имея карандашей и бумаги, 4-летний Уолт с помощью палки и смолы нарисовал дом на стене собственного дома.
Можно сделать хороший вывод: не нужно искать для себя оправданий – для воплощения своей мечты всегда можно найти возможности.
«Убедись, что прав, и следуй своим путем»
Сразу же после окончания школы Уолт Дисней поступил в художественную академию, где погрузился в изучение визуальных и тактильных средств выразительности.
Больше всего он хотел делать такие рисунки, как в комиксах, но на это у него не оставалось времени. Но все же когда Уолт в свободную минутку на клочке бумаги нарисовал лошадь соседа, то сходство было настолько поразительно, что ее владелец заплатил за этот рисунок 25 центов.
Вот так хобби и увлечения могут стать основной частью доходов))
Спустя много лет за рисунки Диснея на аукционах платили уже тысячи долларов. И хотя потом мастер мало рисовал, он сумел раскрыть свой талант организатора и создать сказочный мир, в котором жила не одна нация.
Кроме этого, у Уолта Диснея в детстве возникла еще одна мечта. Рядом с их фермой за забором стоял красивый особняк. Именно тогда мальчик решил, что обязательно построит огромный дом, где будут развлечения для детей. Как видите, и это Дисней осуществил.
Воплотить в реальность можно не одну мечту, главное – решиться на это и верить всей душой.
Дисней рано начал работать – с восьми лет он вставал в 3:30 и разносил газеты, а все деньги отдавал отцу.
Заметьте, люди, которые начали рано работать, знают цену деньгам и четко осознают их место в своей жизни.
Новатор и экспериментатор
Уолт, видимо, чувствовал, что его талант заключается в том, чтобы все многообразие ощущений переводить на язык кино. Он первый реализовал озвучку мультипликационного фильма, когда работал над своим любимым персонажем Микки Маусом в фильме «Пароходик Вилли».
«Я лишь надеюсь, что мы не теряем из виду одну вещь: все это было начато одной мышью»
Мне кажется, необходимо всегда помнить начало пути от мечты к успеху – именно здесь и кроется главный секрет.
«Я люблю Микки Мауса больше, чем всех женщин, которых когда-либо знал»
Да, безусловно, любить то, чем занимаешься – неотъемлемая составляющая успеха.
Чуть позже Уолт Дисней опять принял новаторское решение, когда снимал «Цветы и деревья» (1932), только на этот раз новшество касалось зрительного ряда: это первый фильм во всех жанрах киноискусства, сделанный в системе «Техниколор».
Двигаясь и далее по своему пути первооткрывателя, Дисней в 1940 году снял фильм под названием «Фантазия». Считается, что этот шедевр опередил свое время почти на полвека! По сути, Уолт Дисней воплотил в жизнь невозможное! Он использовал технологию, у которой вплоть до сегодняшнего дня не было аналогов, и добился такого ощущения у зрителя, когда можно было увидеть звук, услышать формы и силуэты, прочувствовать ритм и цвет, попробовать на вкус зримые образы!