Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Пишите так, как вы говорите в расслабленной атмосфере, с друзьями, например. Это ближе всего к вашему уникальному звучанию, неповторимому авторскому голосу. Попробуйте нащупать его, убрав шелуху из чужих штампов, из «так пишут в книгах». Потому что если мы стараемся не говорить, а писать так, «как принято», – это дает обратный эффект, «псевдолитературный». Простота – к ней стремимся.
Замечаем необычное в обычном. Даже сидя дома! Как? Как в детстве, в самом простом. Берем кофейную чашку и смотрим на нее, словно видим впервые. А что это? А для чего это? Открывается масса интересного! Это навык – увидеть свежее в заштампованном. Он нам нужен, если мы хотим издаваться. Редакторы обращают внимание на авторов с уникальным восприятием действительности.
Когда пишем о каких-то «душещипательных» моментах, делаем это максимально отстраненно. Суховатым голосом. Особенно если пишем для детей о бездомных животных, детях-сиротах, болезни, смерти и т. п. Не делая выводов и не навешивая ярлыков. Просто наблюдая, фиксируя факты.
Ни за что не осуждайте себя и свои первые тексты. Они – ваше продолжение. Как можно не любить свое продолжение? И зачем тогда писать, если не любишь? Любите все, что вы делаете. И учитесь в процессе – в этом кайф!
В любом деле, чтобы ускориться, нужны три вещи: четкий фокус, кайф от самого процесса и вера в себя. Замедляют нас не обстоятельства и другие люди, а:
1) расфокусировка
2) «Хочу идеальный результат уже сейчас и поэтому не кайфую»
3) и неверие в себя.
Все, что происходит с нами в жизни, – нейтрально. Оценку всему даем мы сами. Поэтому у всех такое разное восприятие одного и того же. И здорово понимать, что и оценку можно выбрать. И, например, поработать над рукописью из ощущения: «Да это просто! Я точно смогу!» Сначала нащупывайте приятное ощущение, а потом действуйте из него.
«Не боюсь писать и не ругаю себя, если самой не нравится. Просто пишу еще и еще. Мне есть что сказать» (цитата участницы курса). Это верное состояние. Люблю писать! Обожаю. Да, пока не все у меня получается.
И это нормально. Я учусь. Когда ребенок учится ходить и падает, он не перестает обожать ходить! Он встает. И идет. И радуется за самого себя.
Про любовь
Все думают, что наша Мастерская – про писательство. А на самом деле она про любовь. Потому что замечать, как распускаются листья рябины, или есть мясистую курагу, как в первый раз, – это про любовь. Быть в окружении тех, кто счастлив, – это про любовь. Делать то, что по-настоящему нравится, – это про любовь. Видеть человека не таким, какой он есть, а каким он может стать, – это про любовь. Чувствовать, как люди за несколько дней расцветают, – это про любовь. Видеть, как человек делает шаг навстречу своей мечте… Нам кажется, мало что может с этим сравниться.
Многие в Мастерской пишут свои первые рассказы. Да, им всегда хотелось писать, но как-то не складывалось, было страшно, было непонятно. А тут – первый в жизни рассказ. Когда мы наконец-то делаем то, чего по-настоящему хотим, мы сбрасываем с себя колоссальное напряжение. Потому что нужно сильно постараться, чтобы идти против течения, против своих истинных желаний.
А когда мы отпускаем это сопротивление, вдруг откуда-то появляются силы на все на свете. Сразу хочется печь оладьи, гулять в парке, менять работу, обнимать родных, читать детские книги, танцевать и смотреть на мир во все глаза.
Этот шаг навстречу мечте – он всегда навстречу самому себе. Такой вот парадокс.
Все легко, когда знаешь как
Ощущение силы, легкости и могущества не выдают с корочкой в институте. Оно приходит изнутри. И гораздо легче поймать это ощущение, когда вокруг те, кто с тобой «одной крови», те, кто в тебя верит и радуется твоим победам, радуется каждому твоему шагу.
Не бывает двух одинаковых людей, поэтому не может быть и двух одинаковых книг. Каждый человек видит одну и ту же вещь или идею по-своему. У каждого – свой уникальный голос.
Из «слепой» зоны мы выходим мало-помалу. И каждый раз неожиданно, вдруг! Однажды мы начинаем чувствовать ритм текста. Потом – слышать уместность или безобразность наречий. Ощущать, где сто́ит дать воздуха, паузу, а где добавить темпа. Обучение писательскому мастерству – процесс постепенный. Не торопите себя и не ругайте, пока у вас не все получается. Все идет своим чередом! И тем быстрее, чем больше вы наслаждаетесь – уже сейчас.
Пишите, звучите и ничего не бойтесь!
Все легко, когда знаешь как.
Часть 2. Путь свежести
Гений, если упростить, это человек, который впервые подумал о том, о чем другие до него не думали.
И написал. Сделал. Изобрел.
Свежесть восприятия, мышления первична для творческого человека.
Как написать свежий текст?
«Пропионовокислые бактерии напукали в сыр.
Теперь тонкий ломтик похож на кружевную накидку с бабушкиной подушки».
Почему мы решили поговорить во второй части книги именно о свежести? Чем она так важна, даже архиважна?
Издательства выпускают разные тексты: мистику, книжки-картинки, подростковые повести, детективы, комиксы, нон-фикшн, поэзию, фантастику, сентиментальную прозу. Но каждое, абсолютно каждое издательство ищет что-то свежее. Редакторы хотят найти уникальные, захватывающие, особенные рукописи. Ни один издатель в здравом уме не скажет: «Нам нужно то, что уже было. Что-то хорошо знакомое, обыденное!»
Именно свежесть идеи, персонажей и языка не даст нашей рукописи потеряться в огромном потоке писем, которые приходят в издательство.
Но как написать такой свежий текст? Как придумать сюжет, героев, детали рукописи, которые зацепят редактора и читателей своей яркостью и оригинальностью? Об этом мы и поговорим во второй части нашей книги.
А теперь хочется немного сказать о том, как ее читать. Во многом «Путь свежести» состоит из цитат Анны Никольской из рабочих чатов Мастерской и цитат наших выпускников. Это самый цимус, которым хочется поделиться не только с учениками, но и с нашими читателями. Потому что мы знаем: в обучении, как и в рукописях, лучше работают конкретные детали и подробности. Именно они цепляют внимание и