Даже дети знают таких русских гениальных художников-живописцев, как И. Айвазовский, И. Грабарь, И. Левитан, И. Репин, А. Саврасов, И. Шишкин.

Художник-живописец может творить в разных направлениях.

Театральный художник работает в театре и отвечает за декорации к спектаклям. Их он создает с помощью красок или компьютерных технологий, которые все больше входят в жизнь театра.

Огромные декорации выдающихся театральных художников прошлого хранят в рулонах в специальных хранилищах и реставрируют как высокохудожественные произведения искусства (например, занавесы к некоторым спектаклям в Большом театре).

Другие художники-живописцы (храмовые художники) работают в храмах (церквях). Они проводят реставрацию настенной росписи, икон и витражей. Это очень сложная и кропотливая работа.

Художникам приходится работать на большой высоте, в неудобной позе, при низких температурах. Иконописи они специально учатся. Поэтому не каждый художник может быть допущен к реставрации храма и написанию икон.

Есть художники-монументалисты, которые работают не только с красками и кистью, но и с плиткой, камнем, стеклом, цементом, клеем, другими материалами.

Монументальный – значит величественный, большой, мощный. Художники-монументалисты создают фрески, мозаики и витражи внутри и снаружи общественных зданий. Многие фойе театров, кинотеатров, концертных залов украшены их работами. В старинных дворцах и замках широко представлены работы таких художников. Этими работами люди восхищаются много столетий. Фреска – это такая картина, которую художник пишет не на холсте, а прямо на стене по мокрой штукатурке водяными красками. Мозаику художник создает из скрепленных между собой разноцветных камешков, кусочков стекла, эмали и других материалов. Скрепляя кусочки цветного стекла, художники создают красивые витражи.

Чтобы стать живописцем, надо иметь к этому способности, которые даются человеку от рождения. Кроме того, надо много учиться. Художник-живописец учится писать картины всю жизнь. Сначала овладевает умением использовать разные материалы: краски, простые и цветные карандаши, пастель, восковые мелки и др. Он учится владеть кистью, карандашом, специальными инструментами для работы с камнем, глиной, стеклом, цементом. Пробует себя в разных жанрах, копирует много произведений известных художников, часами работая в художественных галереях, оттачивая свое мастерство. Прежде чем художник найдет свое место в живописи, может пройти много лет.

Все живописцы – творческие люди. Идея создания картины или какого-то другого творческого продукта овладевает ими полностью. Они могут работать сутками, доводя свое творение до совершенства. Работа художника тяжелая, но без нее они жить не могут.

Вопросы и задания

● О каких художниках вы узнали из рассказа?

● С произведениями каких из них вы уже познакомились на занятиях в детском саду?

● Почему произведения художников-живописцев имеют большое значение для истории?

● В каких жанрах они могут работать?

● Были ли вы с родителями в художественном музее или галерее? Что вам там больше всего понравилось? Картины какого жанра вас привлекают больше?

● Рассмотрите предложенные вам репродукции картин известных художников. Расскажите, о чем из прошлого вам поведала картина.

Словарная работа: художник-живописец, театральный художник, храмовый художник, художник-монументалист, монументальный, жанр, фреска, мозаика, витраж, пейзаж, натюрморт, портрет.

Наверняка каждый из вас хотя бы раз видел по телевизору показ мод. Одежду на этих показах демонстрируют манекенщицы. Их задача – так показать предметы одежды, чтобы они понравились зрителям и те захотели их купить. Обычно показ новых коллекций одежды, в том числе и детской, устраивают один или несколько художников-модельеров.

Кто же такой художник-модельер? Чем он занимается?

Художник-модельер – специалист, творческий работник в области моделирования (проектирования) одежды. Моделировать – значит создавать модель, образец одежды, обуви или аксессуаров.

Еще в древности мудрецы утверждали, что одна из характерных способностей, которая делает человека человеком, это его стремление хорошо выглядеть, умение одеваться. Каждый из нас хотел бы одеваться удобно и красиво. Изготовление одежды – одно из древних ремесел мира. Столетиями оно существовало как кустарное производство, все операции которого выполнялись одним мастером-портным.

Затем на смену кустарному (домашнему, ручному) пришло массовое производство одежды, возникшее впервые во Франции. Сегодня в производстве одежды участвуют разные специалисты: художники, конструкторы, технологи, портные-лаборанты, лекальщики и др.

Главная роль в создании одежды принадлежит художнику-модельеру. Он создает модель, которая затем воплотится в какой-то предмет одежды. Он несет ответственность за формирование привлекательного внешнего облика человека.

Благодаря его работе люди выглядят красиво, узнают особенности своей внешности, находят свой стиль в одежде, который отличает их от других.

Основная цель деятельности модельера – создание направлений одежды и разработка новых моделей одежды.

Свои коллекции модельер готовит к каждому сезону и представляет их на показах также по сезонам. Делается это заранее, чтобы швейные мастерские и фабрики своевременно могли сшить эту одежду. Для тех, кто не может попасть на показ коллекции, издаются журналы, в которых помещаются фотографии с новыми моделями. У известных художников-модельеров есть и свои фирменные магазины по всему миру.

Художник-модельер – творческий человек. Он придумывает новую модель, представляя ее сначала в своем воображении. Обладая развитым художественным вкусом, художник-модельер делает не только удобную, но и красивую, радующую глаз одежду. Он изучает особенности костюма, созданного мастерами в разные времена, в том числе и в старину. Художник стремится к тому, чтобы современный костюм соответствовал образу жизни человека сегодня, а также роду его деятельности. Ведь художники-модельеры разрабатывают не только повседневные и праздничные модели одежды, но и рабочие, в том числе и для военных.

У каждого художника-модельера свои стиль и направление в моде. Кто-то больше работает над выходным дорогим костюмом, кто-то в основу ставит национальный костюм, а кто-то создает модели, доступные любому покупателю. Модники узнают одежду известных модельеров не только в магазине, но и на любом человеке. Художник-модельер постоянно находится в поиске новых идей, принятии ответственного, часто необычного решения. Не всем могут понравиться предложенные модели, например, шляпы в виде ракеты или кочана капусты.

Сначала он рисует новую модель с помощью карандаша или кисти, создает эскиз (предварительный набросок). Над рисунком можно долго работать, стирая линии и дорисовывая снова. Продумываются каждая деталь костюма, цвет, фактура ткани, аксессуары. Рисовать модель художник может и на компьютере. Затем делается выкройка изделия. Раньше ее делали вручную, но теперь, конечно, используют компьютерные программы. Они позволяют сделать очень точную выкройку деталей костюма.